拍摄一部电影的工作人员,及各自的职务都是什么?
1、出品人：负责影片前期的市场调查，看这部影片的电影市场是否有前景。如果答案是肯定的，那他们就找到所属的电影集团投资制片人及相关人员，开始选导演、剧本、演员、赞助商等。
2、制片人：负责监督整个影片的制作过程，协助导演保质保量早点完成拍摄。
3、顾问：为专业题材的影片提供必要的指导及帮助。
4、导演：负责将剧本中刻化的各个人物角色，利用各种拍摄资源（道具、场地、演员等）将剧本演绎出来，成片、拷贝等。
5、副导演：兼具导演及监制的角色，是导演的左右手。
6、监制：主要是针对剧本，为维护剧本原貌给导演的拍摄工作提意见。
7、演员：根据导演及剧本的要求演绎剧本内容。
8、场务（剧务）：负责提供拍摄影片所必需的物品，如准备道具、选择场景、维护片场秩序、搞好后勤服务工作等。
9、布景师：负责按照剧本及导演的要求布置片场。
10、灯光师：按照剧本及导演的要求布置灯光效果。
11、造型师：根据剧本及导演要求为影片中的演员造型。
12、化妆师：按照剧本及导演要求给演员化妆，同时还要考虑到造型的要求。
13、后期处理：按照导演的要求，对后期选择的镜头进行编辑和特效制作。
14、作曲：为影片编配合适的曲子。
15、剪辑：负责将整片中不必要的镜头剪掉。
16、影片拷贝：母片处理完成后，制片人会找专业的电影拷贝公司拷贝子片，运往各地电影市场，待上市或上映。
拍一部电影需要哪些工作人员
1、出品人：负责影片前期的市场调查，看这部影片的电影市场是否有前景。如果答案是肯定的，那他们就找到所属的电影集团投资制片人及相关人员，开始选导演、剧本、演员、赞助商等。2、制片人：负责监督整个影片的制作过程，协助导演保质保量早点完成拍摄。3、顾问：为专业题材的影片提供必要的指导及帮助。4、导演：负责将剧本中刻化的各个人物角色，利用各种拍摄资源（道具、场地、演员等）将剧本演绎出来，成片、拷贝等。5、副导演：兼具导演及监制的角色，是导演的左右手。6、监制：主要是针对剧本，为维护剧本原貌给导演的拍摄工作提意见。7、演员：根据导演及剧本的要求演绎剧本内容。8、场务（剧务）：负责提供拍摄影片所必需的物品，如准备道具、选择场景、维护片场秩序、搞好后勤服务工作等。9、布景师：负责按照剧本及导演的要求布置片场。10、灯光师：按照剧本及导演的要求布置灯光效果。11、造型师：根据剧本及导演要求为影片中的演员造型。12、化妆师：按照剧本及导演要求给演员化妆，同时还要考虑到造型的要求。13、后期处理：按照导演的要求，对后期选择的镜头进行编辑和特效制作。14、作曲：为影片编配合适的曲子。15、剪辑：负责将整片中不必要的镜头剪掉。16、影片拷贝：母片处理完成后，制片人会找专业的电影拷贝公司拷贝子片，运往各地电影市场，待上市或上映。扩展资料：电影构成：技术视觉滞留“使一块燃烧着的木炭在被挥动时变成一条火带，这种现象曾被古时的人们发现过”但是，将这种视觉现象同电影的发明联系起来，却是19世纪的事情。1829年，比利时著名的物理学家约瑟夫·普拉托为了进一步考察人眼耐光的限度，他曾一次长时间对着强烈的日光凝目而视，结果双目失明。但他发现太阳的影子却深深地印在了他的眼睛里，他终于发现了“视觉滞留”的原理，即：当人们眼前的物体被移走之后，该物体反映在视网膜上的物象不会立即消失，会继续短暂滞留一段时间。实验证明，物象滞留的时间一般为0.1-0.4秒。与此同时，在欧洲的物理学教科书和物理实验室中，也开始采用“法拉第轮”的原理和图画“幻盘”旋转的视觉研究。它们向人类表明，人眼视觉的生理功能可以将一系列独立的画面组合起来，成为连续运动的视象。19世纪30年代，诡盘、走马盘、轮车盘、活动视镜和频闪观察器等视觉玩具相继出现。其基本原理大同小异，即在能够转动的活动视盘上画上一连串的图像，而当视盘转动起来时那些呆滞的、无生命的图象便运动起来，活灵活现。此后，奥地利人又将幻灯和活动视盘相结合，使绘制的静止的图画投影在银幕上，制作出活动幻灯，形成了早期动画。然而，到了上个世纪60年代，电影理论家和教育家对“视觉滞留”的问题提出了新的疑义，他们发现银幕上的全部运动现象实际上是跳跃的、不连贯的，但观众却意识到那是一个统一、完整的动作连续。由此证明，真正起作用的不是“视觉滞留”，而是“心理认可”。拍摄技术摄影术同样产生于19世纪的欧洲。1839 年，法国人达盖尔根据文艺复兴以后在绘画上的小孔成像的原理，并使用化学方法，将形象永久地固定下来，“达盖尔照相法”产生。1872 年，最先将“照相法”运用于连续拍摄的，是摄影师爱德华·幕布里奇。他曾在5年的时间里，多次运用多架照相机给一匹正在奔跑的马进行连续拍摄的实验，并于1878年获得成功。1882年，法国人马莱利用左轮手枪的间歇原理，研制了一种可以进行连续拍摄的“摄影枪”。此后他又发明了“软片式连续摄影机”。终于以一架摄影机开始取代了幕布里奇用一组照相机拍摄活动物体的方法。在欧洲，许多国家中的科学家、发明家们也都研制了不同类型的摄影机。其中，美国的托马斯·爱迪生和他的机械师狄克为了使胶片在摄影机中以同样间隔进行移动，而发明了在胶片两边打上孔洞的牵引方法，解决了机械传动的技术问题。“活动照相”的“摄影术”得以完成。参考资料来源：百度百科-电影
电影制作过程中的各个职务都干什么的?
以下是电影制作不同时期不同岗位的职务总结。但集团公司和独立制作公司会有所不同。集团公司不用集资，直接由公司拨款多少拍摄改电影；而独立制作公司就要在故事大纲出来后找投资人，签约后就收首付款，将完整剧本写出来，开始制作。
策划期：
导演：根据经验，指导编剧如何将故事大纲、分场表写出来
策划：对故事内容提出个人意见，协助编剧。
编剧：将众人的意见，落实成为文字的故事大纲、分场表。
监制：在这阶段可有可无，若是独立制作公司就要将故事大纲拿去找投资人。
前期：
导演：指导编剧如何将完整剧本写出。等最后稿出来后，而根据自己经验，写出导演的分镜稿，又叫导演稿。
策划：根据目前剧本所需，与制片一同工作，筹备一切。
编剧：从一稿、二稿、三稿一直到最后稿。
监制：联系主要演员， 寻找赞助企业。
制片：根据拍摄需要，开始物色剧组住宿，拍摄场地、聘用演员、群众演员、摄制队伍、租赁机器灯光。
制作期：
监制：监察进度，务必按照预算进行，否则可能出现超支情况。
导演：按照进度进行拍摄工作，指导演员如何演戏，要求灯光按需要供应效果，指导摄影组拍摄。
策划：协助监制、导演按照进度工作。
制片：协调所有工作进行。
制片助理：多名，分别照顾演员，供应拍摄场地一切饮食，协调道具置景组的工作
剧务：多名，协助制片助理的工作。
场记：将每一场戏拍摄情况记录下来，包括演员穿什么衣服、衣服颜色，搭配饰物等等，还有就是演员所讲对白内容是否与原剧本一样，有改动必须注明，以便日后做字幕用。
摄影：摄影师又叫摄影指导。副摄影师，有部分片断可能用2组机器，就会有第二摄影师或是副摄影师抗机器。摄影助理几名，协助摄影师、副摄影师工作，包括拿机器，量距离，换胶片等琐碎工作。
灯光：灯光师/灯光指导。灯光助理，协助灯光师调整灯光方向、位置等。电工，将电源供应到场地每一个角落，以便灯光使用。
美术指导：所有布景、道具、色调方面的设计。
服装指导：设计、采购所有演员需要穿的衣服
服装：帮演员储存衣服，穿戴。
置景：负责场地所有的布景。
道具：负责供应各种大小道具。
武行：分为武术指导、动作指导；与主角对打的武打演员；主角的替身；跳楼、飞行拉钢丝等特技。
特技：这种特技一般是指汽车、机车追逐，爆破场面。
化妆：化妆
发型/梳头：为演员头发造型。
后期制作：
导演：监督剪接如何处理镜头
剪接：实际将胶片剪接。
特技：这里是指后期电脑特技、动画特技。
配音：这个不是配人声的，而是一些开门声音或其他声音。
配乐：在需要的画面，配上适当的音乐。
拷贝：在最后配好音乐、效果剪接好的最后版本送去拷贝，再送去各地电影院放映。
字幕：为剪接好、配好音效的片子，配上中英文字幕。
电影制作人员是怎样分工的？
出品人：
一般都是负责影片前期的市场调查，看类似的影片的电影市场是否有前景（比如说票房情况、受欢迎程度、续集的可能性等），通过调查来决定是否值得出品该影片。如果答案是肯定的，那他们就找到所属的电影集团投资制片人及相关人员，开始选导演、剧本、演员、赞助商等。
制片人：
任务基本上跟出品人差不多，他负责整个影片的“催化”工作，督促大家快点完片，但也要保证质量。同时还是拍摄影片过程中的“管理人员”，负责监督整个影片的制作过程，确保大家没有“偷奸耍滑”、没有浪费投资商的钱等，跟工程监理的角色相似。
顾问：如果是历史题材或比较其它专业的题材的影片，为使影片更具说服力或可信性，以及提供必要的指导及帮助，制片人会邀请权威人士作影片顾问。
导演：
负责将剧本中刻化的各个人物角色，利用各种拍摄资源（道具、场地、演员等）将剧本演绎出来，成片、拷贝等。
副导演：
兼具导演及监制的角色，是导演的左右手。
监制：
主要是针对剧本，为维护剧本原貌给导演的拍摄工作提意见。
演员：
根据导演及剧本的要求演绎剧本内容。
场务（剧务）：
负责提供拍摄影片所必需的物品及便利措施，如准备道具、选择场景、维护片场秩序、搞好后勤服务工作等。
布景师：
负责按照剧本及导演的要求布置片场的场景。
灯光：
为达到电影艺术效果，按照剧本及导演的要求布置片场灯光效果。
造型师：
根据剧本及导演要求为影片中的演员定出造型。
化妆师：
“浓妆淡抹总相宜”，化妆师亦需按照剧本及导演要求给演员化妆，同时还要考虑到造型的要求。
特技人员：
根据剧本内容，为影片增添精彩场面，但又必须使用专业人士表演，特技人员功不可没。
后期处理：
影片整体拍摄完封镜后，导演和监制看过母片之后感觉有些地方需要用科技手段处理，达到电影艺术效果而作的修改，必要时还可能重拍某些镜头。期间有配乐、配音、加字幕、加特效等。对应的就会有作曲、配音演员、特技效果人员等。
作曲：
为影片编配合适的曲子。相应的还会有乐队、指挥、演唱者等人员。
剪辑：
因拍摄过程中难免会有很多重复的或者多余的镜头，为使影片整体效果自然和谐流畅，同时兼顾导演及剧本的风格要求，剪辑师需要将整片中不必要的镜头剪掉。
影片拷贝：
母片处理完成后，制片人会找专业的电影拷贝公司拷贝子片，运往各地电影市场，待上市或上映。
