吴京主演电影总票房破180亿，他主演过的影片有哪些？
最近，吴京和易烊千玺主演的电影长津湖也在火热上映中，短短的几天，这部电影就已经取得了一个不菲的影片成绩，而很多网友在合计了吴京的演艺生涯之后，惊奇的发现，吴京主演的电影总票房已经成功达到了180亿元，成为了仅次于沈腾的第二位电影人，这样不菲的成绩也让很多的观众感到赞叹。 回顾起吴京之前的演艺生涯，从当时的默默无闻到现在的国产电影票房保证，他做出了非常大的努力，而很多人现在只要看到吴京两个字，就证明这部电影的质量一定是比较优秀的。 吴京在过去的这些时间里，留下了很多脍炙人口的作品，比如说战狼一和战狼二，这种现代军事战争片给观众的冲击是非常大的，再加上吴京为这部电影投入了大概七年的时间，所以战狼在一上映的时候就引起了很多网友的热议，这种真实到不能再真实的中外边境战争，也让很多的人意识到了我们现在的和平生活仍然有不少的摩擦。 之后，吴京又参演了电影流浪地球，这部电影是由著名的作家刘慈欣的同名小说改编而来，这部电影的故事情节大概在2075年，超强化的现代科技感，也让很多网友对这部影片比较关注，再加上那些花费巨大的特效，也让吴京的这部电影变得更有看头。 之后，吴京又和章子怡，胡歌，井柏然等等一起出演了冒险电影攀登者，这部电影讲述的是中国登山队两次从珠穆朗玛峰底到顶的事迹，这部电影也让我们更加了解了登山队的辛苦以及不易。 吴京参演的优秀的电影非常多，而这几部算是比较具有典型代表作的，吴京在参演电影的过程中也受到了不少伤，电影很多真实的镜头都是由他本人亲自入境的，而在拍摄电影的过程中，也不止一次的因为拍摄而进医院，作为一个演员，我认为他是十分敬业的。
吴京主演电影票房
冲破220亿。21年10月7日，随着势如破竹的《长津湖》票房一路飙到39亿，已经成为影史第七名，吴京的个人主演电影累计票房不仅突破200亿，更迅速冲破220亿，朝着必将在不久的将来出现的300亿票房第一人迈出了坚实的一步。值得关注的是，国庆档票房“二八现象”明显，《长津湖》和《我和我的父辈》两骑绝尘，领跑国内票房。吴京也凭借新作《长津湖》、《我和我的父辈》加持，个人主演的作品票房累计已达217.44亿元，排名NO.1。演艺2012年，在军旅剧《我是特种兵之利刃出鞘》中首度饰演军人。2015年，自编自导自演军事战争片《战狼》，并凭借该片获得第33届大众电影百花奖最佳导演提名、第22届北京大学生电影节最佳处女作奖、第20届华鼎奖最佳新锐导演奖。2017年，自导自演动作片《战狼Ⅱ》，该片创下国产电影历史最高票房纪录及全球单一市场单片最高票房纪录，而其个人则凭借该片先后获得第34届大众电影百花奖最佳男主角奖、第17届中国电影华表奖优秀男演员奖。2019年，担任科幻电影《流浪地球》的出品人，并特别出演“刘培强”一角。2020年02月，演唱文艺界抗击疫情主题MV《坚信爱会赢》。2020年7月，奥斯卡主办方美国电影艺术与科学学会今年“招新”名单出炉，吴京在列。2020年8月27日，吴京名列2020福布斯中国名人榜第23位。
周星驰的电影《少林足球》是想表达什么意思？
对生活不要放弃！周星驰《少林足球》背后表达生活中的现实与励志。
一、《少林足球》是当年星爷第一部进军好莱坞的电影。我想从影片一开始出现的画面和音乐伴奏就已经将很多人内心深处的那份热血情怀和躁动不安的心灵释放了出来。受到自己的偶像李小龙先生影响的星爷，就是凭借这部影片将自己内心对偶像的致敬以及想将中国武术发扬光大的真实想法传递给了观众。由于充满了正能量与本色出演，这也成为了当时星爷对中国武术致敬的巅峰作品之一，隔着屏幕都能感受到那份要将中国功夫再次传递到世界的那份热爱。
二、人生的至高境界，莫过于不用太经意身边的事物而全心全意的做出自己想要做出和表达的事情，即便你是一个穷困潦倒的人也一样充满真挚与自信。而星爷所扮演的阿星就实实在在的是这样的一个人物。
三、人生充满现实，可能在自己好的时候并不知道，但是有过落魄和无助经历的人都会感受到那份现实中的寒冷与不安定。可能源自家庭，可能来自亲人，可能来自身边的人，可能来自你在乎的人，又可能来自以为能帮助你的人。
周星驰《少林足球》
当年，周星驰筹拍《少林足球》，其中“黄金右脚”的角色本来是邀请葛优出演的。
结果周星驰诚信邀请了3次，葛优还是拒绝，最后没办法，他只好找来吴孟达救场。
没想到，这却成了两人最后的一次合作。
1992年，周星驰大火，那一年15部卖座电影中，周星驰的作品占了7部。
后来在一起聚会中，“大哥大”洪金宝对周星驰调侃，喊他“星爷”。
从此，“星爷”就成了大家对周星驰的称呼。
据说，只有为数不多的人还会喊周星驰“星仔”。
其中就有吴孟达。
周星驰和吴孟达，是无厘头喜剧中的“黄金搭档”，但在拍完《少林足球》之后，两人却分道扬镳。
据说，当年为了打开内地市场，周星驰不惜用高片酬邀请葛优出演，但葛优看了剧本，认为自己演不好这个人物，于是3次拒绝。
最后，周星驰找来吴孟达救场。
在电影中，饰演大反派的是谢霆锋的爸爸谢贤。
据说周星驰给出的片酬是100万，但谢贤分文未取，只是因为《少林足球》开拍的一个原因，是纪念李小龙。
而谢贤和李小龙，曾是好朋友。
在电影中，有一个场景，谢贤要踩在吴孟达头上系鞋带，谢贤表示：“阿达，我要踩你是会挨骂的。”
吴孟达却表示，一定按照剧本来，没事。
最后，吴孟达又一次将落魄的“黄金右脚”演活了。
曾经，在采访中，鲁豫问吴孟达是否还会和周星驰合作？
吴孟达回答：“只要我不死，只要他没退休，就一定有机会。”
可惜，这一切都成了幻梦泡影。吴孟达去世，周星驰再无“黄金搭档”
郭敬明最好的作品，也还是一部烂片！
在中国电影圈，郭敬明导演绝对是最独树一帜的存在。
抛出他本人在写作和生活上的争议和绯闻不谈，郭敬明出品的电影同样是缔造了 一边被舆论炮轰一边票房大卖的怪现象 。
他拍《小时代》系列，用意淫出来的撕逼式青春和泛滥在其中的狗血矫情与拜金主义，开启了青春片的的不正之风。
他拍《是！尚先生》，让观众见识到了无聊无脑的剧情搭配上毫无演技的演员究竟能有多可怕。
而他的巅峰之作《爵迹》，号称国内首部纯真人CG电影，请来了一票大牌演员，可呈现效果却只有页游级的特效和全部死鱼眼一样的面瘫角色。
有人说，郭导演凭借一人之力为中国美术电影制造了一种全新的片种—— 蜡像电影！
所以，当郭敬明放弃执导自己的代表作《悲伤逆流成河》的时候，不少人甚至表示了对于这部电影的期待。
事实也正是如此，《悲伤逆流成河》成为了 郭敬明影视作品中口碑最好的一部 ，尽管它的豆瓣评分也才 5.8 分。
但当迷影君看完这部电影之后，更确信了这种说法——
确实是郭敬明个人最好的作品，但也还是一部烂片！
Cry Me a Sad River
电影改编自郭敬明写于2006年的同名小说，讲述了一个典型的“ 郭氏伤痛青春故事 ”。
相貌平平、家境贫寒的 女主角易遥 （任敏 饰）与家境优沃、品学兼优的校草 男主角齐铭 （赵英博 饰）从小青梅竹马。
两人家住同一条弄堂，一同长大，感情很好。
而这一切，在 转学生唐小米 （朱丹妮 饰）出现之后发生了翻天覆地的变化。
在郭敬明的小说中，总是需要一个能够各种做妖的女反派，唐小米就是这样的典型。
她嫉妒齐铭对于易遥的关心和照顾，又因为易遥曾经目睹过自己被校霸欺凌，所以对于易遥怀恨在心。
当唐小米意外得知易遥感染了不可言说的性病之后，便大肆宣扬易遥“ 私生活不检点 ”的谣言。
一夜之间，谣言成为摧毁易遥生活的杀人凶器，她的生活随即堕入黑暗，遭受着校园内的各类残酷欺凌。
一般而言，这时候女主角的生命中就会出现一个暖男来保护他，对方叫 顾森西 （辛云来 饰），是个调皮的坏学生。
没有任何来由，顾森西就开始帮助易遥，温暖她的生命，他的出现给了易遥一丝曙光。
他教会易瑶对校园暴力进行反击，偶尔也会情话满级，承包笑点。
可阴差阳错，顾森西的 姐姐顾森湘 （章若楠 饰）的意外坠楼事故却将她的生活再度推入黑暗……
和原著相比，电影对于故事做了不小的修改，去掉了一定程度的原著中的狗血戏码，但同时也为电影找准了一个更具有现实意义的话题——
聚焦校园霸凌。
不得不说，这个主题在很大程度上拓宽了郭敬明原著中的深度，让电影不再是一部单纯的校园青春片。
迷影君相信，不少观众对于此片的一部分好感或许正是来源与此。 电影有意去除郭敬明以往作品的风格，没有小说中打胎、撕逼的狗血情节，单从剧本来看内容是过关的。
但很可惜的是，电影也就止步于剧本层面的一些亮点了。看过成片之后，观众会发现——
这部《悲伤逆流成河》本质上仍然是一部矫揉造作的郭氏青春片。
作为原著作者的郭敬明虽然不再担任导演，却依旧是本片的编剧、监制和主要出品人。
而本片的 导演落落 不愧是郭敬明一手培养起来的作家，完全精准得领会了原著小说的精髓——
毫无来由的情绪波动，毫无铺垫的故事转折，堆砌着无效华丽的镜头和词藻，完全是MV式的柔光摄影加上俯拍慢镜头。
原著本身就是一个校园青春偶像剧的套路，本质上仍热是一个“ 他爱她，她又爱他 ”式的多角虐恋故事，唯一不同之处在于导演和编剧为电影加入了校园霸凌的主题。
这当然是郭老师的精明之处。
毕竟，传统的狗血青春片的套路早就被拍烂了，不如将故事植入一种正能量的社会话题和人文关怀，今年暑期档的《我不是药神》就证明了立足于现实题材的商业电影的成功并非偶然。
而到了郭敬明编剧的电影中，这种现实主义的元素在类型化的任务面前，变得非常的苍白和套路。
如果说郭敬明自己执导的《小时代》是加长版MV，那么这部《悲伤逆流成河》则更像是MV中间穿插PPT，同样的暴露着影片内核的空洞和剧情的干瘪。
当易遥遭遇校园霸凌的时候，一向对爱照顾有加的班长齐铭却消失了。作为同班同学，又是班长，他怎么可能不知道易遥所面临的遭遇？
当唐小米和易遥发生争执的时候，齐铭身上曾经的暖男属性瞬间消失，他不问原因地教训起来易遥。
而在整个易遥所遭受的几乎全校都参与的校园霸凌事件中，学校的老师更是全程不闻不问，这到底是个怎样的学校？
但电影到了最后却突然来了一幕，任重饰演的班主任主动写了一份事件调查报告，呼吁学校抵制校园霸凌。
这样的剧情转折简直生硬无比，强行升华，最为致命。
除此之外，影片的另一大问题在于 电影的现实主义主题和郭敬明小说风格的不兼容。
尽管影片投机地蹭了一个有关校园暴力的现实话题，却在故事细节和人物设计上又非常缺少实感，这种问题也是郭敬明作品一贯的问题。
郭敬明的文字本身是停留在伤春悲秋式的矫情，这作为青春文学当然无可厚非。因为小说就是面向年轻群体的，说文艺也好，说矫情也罢，至少它的定位和受众明确的。
但放到电影里，这就成了很大的问题。别忘了，这是一部套着现实题材外衣的校园青春片。
可在一部聚焦现实的电影中，所有角色却几乎都不说人话，台词一水儿的郭敬明式的矫情对白让人实在出戏。
电影的前一场戏还刻意保持着冷色调的写实感，下一场戏突然就变成了柔光摄影下的影楼美学风格， 前后显得电影割裂无比。
电影中有一句台词，让迷影君印象深刻。当易遥愤怒地质问齐铭生活对自己为何如此残忍之时，脱口而出：
我也想像别的女孩一样，用的卫生巾都是带香味的！
WTF？？？
这样的台词大概只有在郭敬明的作品中能看到如此淋漓尽致的表达和发挥了！
此外，相比于尴尬做作的台词，更尴尬的可能是片中几位年轻演员的表演， 尤其是电影中的两位男主角的表演，简直是一场灾难。
由选秀歌手出道的赵英博全程面瘫，僵硬机械的念着台词，而饰演顾森西的辛运来，更是全程都不入戏，怕是陈学冬都能当他老师。
回想当年舆论抨击郭敬明的《小时代》，是因为它呈现的是意淫出来的的90后青春，而如今的《悲伤逆流成河》则更像是一种投机取巧，为观众制造一场虚假的现实关怀。
更尴尬的是，谁能想到我国第一部讲校园霸凌的院线电影，居然是郭敬明写的。
你说这是不是一种讽刺？
为什么郭敬明拍的电影大部分都是悲剧？
郭敬明的电影大多数以为悲剧收场，是因为现在越来越多的青少年学生喜爱看青春疼痛类小说，而恰恰这类小说改拍成电影通常都是以悲剧结尾。郭敬明的小说大多属于这类题材，我想也是为了适应市场和面向更多的学生群众吧。郭敬明是个有点厉害的人，为什么这么说呢？虽然现在他的作品也越来越少，大多都是参加节目或者写歌写词，但是他成立了工作室，手下有一大批的新生代作家，还有插画师，各个身怀绝技，都很牛，对于他本人来说，不管是写词还是写作，作品都相当的出色。郭敬明给我印象最深的就是他获奖最多，也是让人发现他闪光点的一部作品《幻城》，虽然现在也成功改拍成了电视剧，收视率可观。直到现在，我也实在是想不通是一个什么样的人生经历，会让他写出这么棒的小说来，这本小说里每个人物的结局都是悲惨的，但是又刻画的极其生动，思维之广阔，让人不得不为之叹服。我记得我上学的时候也特别爱看他的连载小说，几乎所有他写过的青春小说里都会提到香樟树、校园、和一些不学好的女学生，我想可能也正是现在大多数学生爱看的原因吧，很多都是他们现在生活的一种体现，也能从中找到共鸣。很多人会说郭敬明的小说里充满了铜臭味，当然所指的就是他的作品《小时代》，同样也是以悲剧结尾。喜欢的人疯狂的喜欢、讨厌的人对此嗤之以鼻。我记得这部小说改拍成电影，大多数看看电影的都是00后的学生，他们疯狂的喜欢，热爱的要命。我也是从学生时代走过来的，我能体会到，因为曾经的我也是那么的喜欢这类小说，越是悲剧、越是虐人的小说越爱看，我想它可能就像我们的青春一样，看似美好却又疼痛无比吧。美好的是正值大好青春年华，疼痛的是大把大把的时间做着习题，痛苦而又对未知道路的向往吧。
