周星驰经典电影 分别有什么特点
1、《赌圣》。这部片子讲述了一个有着特异功能的青年（左颂星）的故事。他来到港投奔三叔，在他与三叔相处的时间里，他被发现有着神奇的能力，所以凭借这种能力，两叔侄开始闯荡社会，但不幸的是，两个人莫名其妙地就进入了黑社会的夺权当中，最后他帮助一个黑社会头目打败了对手。这部片子是他搞笑风格的第一次突出表现，在这部片子中，他第一次开始与今后的老搭档（吴孟达）合作，并且在这部片子刷新了当时的票房，引发了很强烈的社会反响，他也因此在电影界有了一席之位。
2、《逃学威龙》。这部片子再一次刷新了票房，成为了人们心目中印象深刻的好片子。该题材总共拍了三部，从91年开始每年一部，连续三年。这部片子讲述的是校园里面的喜剧故事，由于周星驰突出的喜剧功底，他将学生角色表现得活灵活现，并且通过这部片子捕获了很多学生粉。看到这部片子的反响这么大，为了能够获取更多的经济效益，当时港台两地开始争相拍摄校园剧，就这样，周也带动了一大波校园剧的兴起。
3、《鹿鼎记》。这部片子同样是喜剧风格，并且得到了业界的广泛好评。但是就连金庸都说周最适合演韦小宝了。这部片子主要讲述的是康熙年幼，大权不掌握在自己手中，民不聊生。而韦小宝是一个反清组织的成员，于是他被当做间谍潜入皇帝身边，并且得到了皇帝的信任。后来他还帮助皇帝出掉了奸臣，不过在面对组织和皇帝这个好朋友的抉择他陷入了困境。
你认为周星驰电影的风格是什么，他的电影真的是喜剧吗？
周星驰的电影是我非常喜欢看的，我认为周星驰的电影不应该定义为喜剧，他的风格是喜剧下的悲剧，是含泪的喜剧，我的理由如下所述。 第一，周星驰的电影的喜剧性是有阶段性的。在星爷早期时的作品那真的是纯属搞喜，看后让人捧腹不已，比如《鹿鼎记》里面韦小宝刻画的唯妙唯肖，栩栩如生，无论语言还是神态举止都把金庸笔下的韦小宝演绎的活灵活现，至今众多《鹿鼎记》影视作品中的韦小宝，无人能超越。在星爷中期和后期的许多电影中，就越来越呈现悲剧的成分了，比如《喜剧之王》，当他作为一个跑龙套的被火烧那个片段，只是为了一顿盒饭，被吴孟达的香蕉皮滑倒时，我明明看到那是很搞笑的片段，我不但笑不出来，反而是有种心酸的想落泪的感觉。让观众们看到了，普通人为了生存的那份艰辛和不易的内涵深意。到后期，随着周星驰对电影感悟不断沉淀的集累，结合自身多年的经历，以及地现实生活体验，他的作品更加现实，更能真正知道观众们的真情实感。 第二，周星驰电影在喜剧性中蕴含的现实性。在看《少林足球》时，有一个片段真正的震动了我，使我完全产生了共鸣。就是在废弃场地上，周星驰把他们师兄都召集起来，组成了少林足球队，同街头小混混一起踢了一场球，可是在比赛时，却遭到了对方，拿着钣子，榔头的疯狂殴打，影片非常的精彩是以一片枪林弹雨来展现的，当周星驰向吴孟达演的教练，请求救济时，吴说了一句让我震动的话，“这就是真正的足球比赛“，这一个片段这一句台词，让我产生了深深的共鸣，演绎的真的让我拍案叫绝。我是个足球爱好者，经常踢足球，也常看一些足球赛事，我对足球的真实体会，就是这样的，足球运动表面是光鲜的，但是真正的竞技足球比赛，是很残酷的，场上黑脚，对方球员阴险的施以暗算，在少林足球这里能真实的表现出来，让我真的印象深刻。 第三，周星驰电影在喜剧下蕴含的悲剧性。在看《长江七号》时，他和自己儿子晚上一起吃饭时，吃着烂苹果还一起打蟑螂，悲情的下面，父子两人却以苦为乐，积极乐观的生活着，让人看着不禁动容。这个片段表面上看是令人发笑的喜剧的场景，观众看完后，却是一点也笑不出来，反而却更让人泪目，喜剧下面深藏着的却是触动我们泪点悲剧。 第四，周星驰电影在喜剧下对人性的真与善的感悟。《功夫》中，当看到周星驰在打劫黄圣依饰演的哑女零钱的片段时，周星驰作为街头小混混，用小刀威逼哑女拿出钱来时，当他打开钱柜，拿到那一点点可怜的零钱时，哑女却递给他一个棒棒糖，他那无奈辛酸的复杂感情，用无声演绎刻画的让人无比酸楚。作为小混混，他的内心是善良的，他的良心并不想做街头地痞，只为生活所迫。 综上所述，周星驰就是这样凭借着自己高超的演技，把喜剧演绎成真正的悲剧，他在作品中的每个笑点其实都能触动人们内心那脆弱的泪点，轻轻敲打着我们内心深处那根敏感的情感，我认为星爷的喜剧作品不是真正的喜剧，而是更高层次的喜剧，是含泪的微笑的喜剧。
