上海有几个滑稽剧团
3个，（1）上海滑稽剧团 。继姚慕双、周柏春和袁一灵、严顺开、吴双艺、童双春、王双庆、翁双杰、李青、龚伯康之后，钱程、陈国庆、秦雷、顾竹君、胡晴云等已成为剧团中坚力量。（2）上海人民滑稽剧团。剧团艺术力量雄厚，演员阵容整齐。滑稽泰斗杨华生、绿杨、滑稽表演艺术家李九松、徐双飞、著名剧作家梁定东担任艺术顾问。王汝刚、张定国、毛猛达、沈荣海、林锡彪、张小玲等表演艺术家已成为当今滑稽舞台的一代翘楚，周庆阳、傅子明、张国庆、陶德兴、戴伟文、张松年、陈永庆等已成为滑稽事业承上启下的栋梁之材；涌现出曹雄、周海燕、曾懿、郭力、徐英、潘前卫、钱懿、王静瑛、陈靓以及许伟忠、毛一飞、郭迪芸、田芳、徐胜懿、黄捷等青年演员，（3）上海青艺滑稽剧团。剧团主要演员有嫩娘、商福生、朱丽芬、刘福生、方艳华、郭明敏、叶苞蓓、蔡剑
英、张皆兵(以上演员先后退休)、姚棋儿、龚仁龙、杨一笑、孙中伟、周益伦、邬幸韵
、吴爱艺等。
在近年的电视情景系列喜剧《老娘舅》、《红茶坊》等节目中，嫩娘扮演的“老舅
妈”、姚祺儿扮演的“杜禄冠”、龚仁龙扮演的“大卫”、周益伦扮演的“康大海”、
蔡剑英扮演的“张阿姨”、吴爱艺扮演的“水香”广为我们熟悉。
上海人民滑稽剧团演员名单
上海人民滑稽剧团演员名单：主要演员有杨华生、笑嘻嘻、张樵侬、绿杨、张利音、汝刚、林锡彪、沈荣海、毛猛达、周庆阳等。主要演员有杨华生、笑嘻嘻、张樵侬、绿杨、张利音等；编剧张双勤、梁定东、居金良；导演殷振家、裴凯尔；作曲张翔礼；舞美设计程平。首演剧目为《敲一记》，随后有《孝顺儿子》、《真假爱情》、《两厢情愿》、《看看准足》、《天外有天》等。1981年以《阿Q正传》参加首届上海戏剧节，获纪念奖。1986年以《假夫假妻》参加市文化局、司法局等8个单位举办的上海法制文艺汇演，获创作二等奖、表演二等奖。1987年后，老一代演员杨、笑、张、绿相继退休，由中青年演员王汝刚、林锡彪、沈荣海、毛猛达、周庆阳、张小玲、傅子明、李九松、徐双飞等担纲挑梁。扩展资料滑稽戏传承人物：严顺开，男，1937年6月出生。2014年11月，严顺开入选为第四批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人，上海滑稽剧团申报。项目名称：滑稽戏。翁双杰，男，1928年2月出生。2014年11月，翁双杰入选为第四批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人，上海滑稽剧团申报。项目名称：滑稽戏。钱程，男，汉族。2018年5月，钱程入选为第五批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人，上海滑稽剧团申报。项目名称：滑稽戏。参考资料来源：百度百科-上海人民滑稽剧团
上海滑稽戏为何流行不起来
上海人面临的“沪语危机”对上海滑稽戏、独角戏带来巨大冲击。地方戏曲曲艺脱离不了地方方言，这是水和鱼一般的关系。这些年，上海独角戏也曾上过央视、登过春晚，甚至参加过一些综艺选秀节目，但是一旦放弃沪语进行表演，效果就怎么也出不来。有调查显示，在上海初、高中生中，家庭交流使用普通话的比例远高于上海话。面对“基本能听懂但不太会说”的上海青少年，滑稽戏、独角戏的影响力自然呈下降之势。
其次是传播介质。移动互联网的发展彻底改变了上海滑稽戏、独角戏的传播模式。上海独角戏最早就是通过无线电波传播的，多少年来开着收音机听相声、独角戏成为上海人的一种习惯。放学回家边吃晚饭边听广播，这是许多70后、80后童年时代的生活常态。有趣的是，《开无线电》还成为了上海独角戏的经典之作。然而，移动互联网的普及对广播、电视所造成的挑战前所未有，高度依赖广播、电视的上海滑稽戏、独角戏所受到的影响可想而知。
再次是脚本内容。上海滑稽戏、独角戏的“噱头”不噱。与相声的“抖包袱”相似，上海滑稽戏、独角戏抛出笑料叫作“出噱头”。然而，当下网络时代的传播速度大大提升，短短几小时，一个新闻热点就能引发众多网民自创的笑话段子。例如，本届里约奥运会就让人领教了“高手在民间”的搞笑功力。这样的传播速度是传统滑稽戏、独角戏脚本生产方式所难以匹敌的。在没有网络传播的时代，“噱头”的制造不仅靠编剧、演员本身，甚至还可以从古代的一些笑话集子中挖掘素材，比如《笑林广记》中的许多笑话，都被运用到独角戏表演中成为出彩的“噱头”。在当今网络社会中，这种情况恐怕不会再发生。今年3月，84岁的滑稽戏老编剧周艺凯在一场艺术研讨会上就发出感慨：“再不赶上形势怎么办？连普通的老百姓都比你专业搞滑稽的人要‘滑稽’。”
上海滑稽戏为何流行不起来？
相比上世纪的鼎盛时期，当下的上海滑稽戏、独角戏面临着观众文化需求日趋多元、演出市场竞争日益激烈的局面，其发展确实进入到了一个历史低谷期。优秀作品少、大型演出少、冒尖演员少已经成为上海滑稽界不得不承认的事实。近些年，姚慕双、周柏春、杨华生、绿杨等大师及多位“双字辈”艺术家相继离去，更让许多热爱滑稽戏、独角戏艺术的观众感到痛心忧虑。
历史的车轮滚滚向前，历史的河流大浪淘沙。事实上，上海滑稽戏、独角戏当下所处的内外部环境已经发生了“翻天覆地”的变化，想要再现当年滑稽界的精彩辉煌谈何容易？
时代环境的变化是多方面的。首先是语言载体。上海人面临的“沪语危机”对上海滑稽戏、独角戏带来巨大冲击。地方戏曲曲艺脱离不了地方方言，这是水和鱼一般的关系。这些年，上海独角戏也曾上过央视、登过春晚，甚至参加过一些综艺选秀节目，但是一旦放弃沪语进行表演，效果就怎么也出不来。有调查显示，在上海初、高中生中，家庭交流使用普通话的比例远高于上海话。面对“基本能听懂但不太会说”的上海青少年，滑稽戏、独角戏的影响力自然呈下降之势。
其次是传播介质。移动互联网的发展彻底改变了上海滑稽戏、独角戏的传播模式。上海独角戏最早就是通过无线电波传播的，多少年来开着收音机听相声、独角戏成为上海人的一种习惯。放学回家边吃晚饭边听广播，这是许多70后、80后童年时代的生活常态。有趣的是，《开无线电》还成为了上海独角戏的经典之作。然而，移动互联网的普及对广播、电视所造成的挑战前所未有，高度依赖广播、电视的上海滑稽戏、独角戏所受到的影响可想而知。
再次是脚本内容。上海滑稽戏、独角戏的“噱头”不噱。与相声的“抖包袱”相似，上海滑稽戏、独角戏抛出笑料叫作“出噱头”。然而，当下网络时代的传播速度大大提升，短短几小时，一个新闻热点就能引发众多网民自创的笑话段子。例如，本届里约奥运会就让人领教了“高手在民间”的搞笑功力。这样的传播速度是传统滑稽戏、独角戏脚本生产方式所难以匹敌的。在没有网络传播的时代，“噱头”的制造不仅靠编剧、演员本身，甚至还可以从古代的一些笑话集子中挖掘素材，比如《笑林广记》中的许多笑话，都被运用到独角戏表演中成为出彩的“噱头”。在当今网络社会中，这种情况恐怕不会再发生。今年3月，84岁的滑稽戏老编剧周艺凯在一场艺术研讨会上就发出感慨：“再不赶上形势怎么办？连普通的老百姓都比你专业搞滑稽的人要‘滑稽’。”
最后是团队
