《来自星星的你》这本书的感想
我不愿让你一个人
看了那么久似乎总是忘了一个词：孤独。
颂伊和敏俊除了是命运使然相互靠近，其实觉得更多的是孤独，是因为孤独让两个人相互取暖，两个人都是处在长期孤独里，也是因为孤独让两个人无法接受分离。
敏俊选择孤独但接受孤独，因为他不能让别人知道他的身份，选择并接受孤独是他存在于地球的最安全方法，所以地球对于他，只是个暂时停泊的靠岸，没有归属感，没有存在感，而长期接受孤独就变成了习惯，孤独反而变成了一种安全感，把心门关上，不去接受任何人，有些回忆已经被深深埋在心底，即便那些回忆已经是四百多年前的事了。这样看似是最安全的活法，但不代表孤独不会随时侵蚀内心，时间越长就会变得越麻木越孤独，就算是忍到了顶点也还是忍着，爆发也从不在人前，但随着剧情的进度发展，隐藏已久的感情却开始不受控制越来越多地突然爆发。
颂伊却是相反的，颂伊是极度害怕孤独，从小就害怕，站在高位享受着掌声的同时也不得不接受着争议和谩骂，对周围的人凶但也害怕身边的人一个个离开，内心最大的空洞就是爸爸的离开，她觉得爸爸的离开是因为她的话，嘴上嚷嚷着说着伤人的话其实内心并是这么想。善变其实有时候也算是寻找安全感的方式，因为很快就会遗忘之前的选择，然后后悔矛盾，但也是因为那么多种选择都选过，所以觉得自己经验丰富，就算是没有实践过也说得像是真的一样。拥有强大的关注度，强大得周围的人都不得不侧目，但耀眼只是她长期孤独的伪装，她需要关注让自己能够减弱对于孤独的害怕来达到生活的平衡。
有的人选择不断谈恋爱来让自己不会感受到孤独，有的人因为孤独选择结束自己的生命，对待孤独的方法，编剧给了一种终极的方法去解决，用爱来融化孤独。当两人毫无预兆地相遇，频率的接近让他们俩像是救命稻草般互相抓着，两人的孤独感并没有相互蔓延而是相互减弱，但两人对待孤独的态度却不断地相融合。原本敏俊是接受孤独并习惯孤独，现在却变成了无比害怕孤独，自己面对过四百年的孤独，他也不愿颂伊跟他一样要在他走了以后接受，不愿让她一个人，所以为了颂伊就算是要消失或者死去都还是决定留在她身边。颂伊却从害怕孤独到逐渐面对孤独，直面早已过去了的辉煌，要从低位再回到顶峰，挣扎过后接受敏俊离开的事实，就算是一个月也好，总比没有回忆来得强。两人相互融合的对待孤独的态度也让他们的关系更加紧密，也让两人更加分不开，两人也渐渐成长学会爱，但正如爱德华的奇妙之旅所讲的，过程总不免是会痛也会疑惑不知道该怎么办，因为爱就是一个到死也解不开的难题。编剧坚持传递爱能战胜一切这个无比正的正能量大过于命运无法被逆转的话，这剧就是HE，如果还是坚持命运的残酷的话，等着买纸巾吧。
建立在两人面对孤独相互纠缠和学习爱的这一集是完全被虐到的一集，看直播都到虐到不行，前中后一共四段戏，第一段延续前一集，第二段晨练两人往反方向走，第三段隔空对话，最后一段决定不走。颂伊因为不知道敏俊的不离开会造成的后果，所以颂伊还是停留在相互陪伴，而敏俊想通透了以后选择面对未知，就算陶瓷兔子会被打破才能学会爱都完全接受。这些转变就从他们精彩的演绎里渐渐呈现出来。
雪地这段延续前一集的最后，颂伊的无法接受和愤怒让她无法正常思考，所以她再三确认了以后谴责敏俊的自私以后选择离开，无法相信到落泪再到确认后愤怒，颂伊一直用眼睛直视敏俊，因为颂伊就是直来直往清清楚楚，知道了，走吧，愤怒，伤心，接受。敏俊还是一直在忍，个人觉得真正落泪到了颂伊离开以后再出现会比较精彩，后来想可能是敏俊的感情越来越无法被控制选择落泪了吧？还是面对面飙戏根本忍不住所以还是在讲述真相的时候落泪了？但很快就调整了转过脸逃避颂伊的质问，就没有再落泪而是忍到了最后颂伊离开才松一口气释放。这段颂伊走了以后的哭戏，导演和剪刀手给了将近四十秒的特写，完全交给秀贤发挥，导演你是真爱。一整段的看着颂伊远去，忍不住啜泣呜咽到用手遮住哭，星你的戏份大场面的特写哭戏基本上都是用手遮住嘴巴的，有人说秀贤笑的时候遮住嘴巴是掩盖了他的男性魅力，那哭戏遮住是因为敏俊不想别人不想颂伊看到哭的样子麽？对比之下巨人、拥月、伟隐的哭戏都基本上完全没有遮住嘴巴来哭，很想知道这个也是设计过后呈现的动作麽？就当做是吧。用手遮住哭完以后原以为就会收了远望了，但是竟然没有，而是又忍不住再哭一遍，变成无法隐藏的眼睛鼻子通通纠结在一起，是又想起了什么了吗？又是那种心被戳到一个点，然后在那个点里不断被掏空然后又不得不释放的感觉。
晨练的这段，个人觉得秀智的客串其实真的可有可无，纯粹只是为了DH致敬梗还是其他原因不得而知，但真的没什么必要，鸡肋一般的一段。晨练这段还是双贤对戏比较过瘾，两位都保持平淡的叙述，一个说着你就不要靠近我好了，一个说着如果这是你希望的方式那好我离开，就是两个口是心非的人在纠结，纠结完以后自己又伤心，纠结个鬼，赶紧在一起就收工了嘛。而且还真的是说走就走，没听过某部港产片里面说的吗？说不好的时候其实是好，说不要的时候其实是要，说让你走的时候多想你不要走，就是口是心非又善变的千颂伊加一个颂伊让你干嘛就干嘛的都敏俊。
也许真的只有在醉酒的状态下才能吐真言，秀贤的醉酒演技至今还是第一次看到，因为刚看完《华尔街之狼》不久，所以看完秀贤的醉酒演技不得不想起Leonardo的吸毒后满地爬的戏份，那种完全舌头打结再加连滚带爬的牺牲性演出，不过醉酒不需要去到那种极致，因为台词还是要讲好，不然怎么听得见他说的千颂伊？不过一醉酒就变萌了是什么回事？变成一个发脾气的小孩子，好像没有玩具还是玩具被抢了的生闷气的小孩子一样，还拍自己大腿，瞬间移动到阳台看着那个原本属于颂伊的位置，敏俊当然也知道世美的假惺惺，只是她的圆滑世故才是颂伊应该学的，所以没有帮着颂伊讲话而是让她变得圆滑更有说话的艺术，只是颂伊不了解他的良苦用心。睡醒以后又化身做错事的小男孩，想对看又不敢对看的小眼神加吞吞吐吐的紧张，还被女王姐姐勾引最后还爬阳台回家，看似偷情却不是偷情屏幕前的观众都已经掀桌了好麽。
这集最喜欢的是隔墙对话的这段，两人都是对着摄影机演，或许分别有在摄影机后讲台词并没有对戏，而是通过交叉剪辑达到对话的效果，但这种对话的效果却是看得心痛不已。两人都是选择同一个斜下方的角度作为注视点去讲这一长段台词，而且两人的感情变化是同步的。颂伊喊着敏俊的名字，敏俊温柔地回应着，颂伊微笑着讲自己善变说不定很快就会忘记你了，敏俊只是静静地听着，听完以后却哭着说但是我要怎样才能把你忘记，又是呜咽，反观全姐姐，哭得太漂亮了，边哭还边往上看好像想象着一整天都黏在一起的情形，也好像是在跟星星对话一样。秀贤还是遮嘴哭，从啜泣到痛心地哭，放开手了还是继续揪心地哭，还有后面line信息的那句：走吧，旅行，哭腔狂赞。互相纠结的两人在思考过后接受并且决定在一起，两人的纠结过程横穿一整集，但虐到这里还没虐够，笑对未知比纠结好像还要虐。
最后这段两人的态度就是最开始所说的两人对于孤独的态度和转变的结果，颂伊还是一贯的害怕孤独，只要一没有见到人就慌乱大喊，那种害怕就像是爸爸突然走掉的时候一样，敏俊像是哄小孩地说我不走了，安抚的微笑，但微笑以后拥抱时僵住的脸，面对生死，什么也比不上怀里的这个人来得真实，真正的死亡是什么样的？面对未知的恐惧比不上现在就在是身边的温暖实在，所以选择留下来。因为颂伊的不了解，所以她会希望敏俊留下来陪着她，到了知道了真相的颂伊，又会怎么样选择？敏俊像陶瓷兔子一样学会了爱，就算是粉身碎骨，但颂伊还没有，她只是按照自己的方式继续存在着，但当颂伊知道敏俊不走就会死去或者消失的话，颂伊的决定又会使她成长。其实看着看着又觉得编剧除了想要表达命运的故事以外其实还有着两个孤独的人各自学会爱并成长的故事。
我不愿让你一个人，愿得一人心，白首不相离。
来自星星的你观后感(2)
《来自星星的你》观后感(二) 新派韩剧重塑了韩流迷文化，个性明星、精湛演技、极限幻想、电影规格是迷文化表征。它告别早期韩剧苦难爱情、绝症悲剧低迷局面，更注重整合剧作优良品质。新派韩剧披上制作精良的诱惑嫁衣，以韩剧《来自星星的你》(以下简称《星》)为旗手，映衬了受众原创、节制、诗意、仪式四维审美变迁。 《星》挣脱了穿越剧情、人物、图解形象模式，契合了受众对原创的审美诉求。它讲述了一则适度悲喜的爱情童话，根据1609年《朝鲜王朝实录》记载的不明飞行物为蓝本创作，描绘了一位在韩国生活400年却保持青春面容的外星人都敏俊专情保护一位自恋、缺少常识的现代顶级女星千颂伊的爱情故事。 《星》融合科幻、爱情、喜剧、悬疑、家族五大元素，将奇遇爱情、惊恐悬疑双线埋入穿越剧情。开场是缓缓到来的矛盾纠葛：古代少女乘轿坠崖，外星来客定格时空秒速施救，塑造了一段美丽情缘。之后平均每两集出现的事业、生命、感情危难，让外星来客与女星演奏着起伏恋曲。每一集最后的3到5分钟，暗藏彩蛋，交代关联都教授400年间施展超能力的情节。观影过程充满惊喜，剧情节奏紧致。而结局是开放化的，未给出恋情圆满答案，甜蜜爱人仍处于异域空间，需要观众想象力接续填充。它也道出导演的主观视点，满分爱情是极少的，若隐若现的爱人与痴情等候爱人是最佳姿态。 男女主角是完美、平凡的杂糅体。都教授身线迷人、知识渊博、财力雄厚，拥有非凡视听力，能预感危机，随性穿越时空。在凡人400年的生死轮回里，他既是神秘、冷漠、禁欲的旁观者，又是数次拯救女星的超级英雄。纵使他有超能力，却不能和地球人亲密接触，仍然追求质朴爱情。千颂伊则是女神、女屌丝复合体。她是韩国流行风尚的弄潮儿，是不同年龄段观众心中女神，幼年起便埋下成为顶级影星的梦想，却偶尔宿醉他处，虚荣心爆棚，呆、萌、傻齐上阵，变身无理取闹的犯二大龄女青年。她被高富帅好友痴缠15年，却深陷与都教授轮回恋曲里。它们既是大都会时尚传媒领域大人物，又是拥有质朴梦想的小人物。 剧作为每一个场景元素赋予朝气活力，消解了沉重的生死绝恋主旨。当都教授回忆古代初雪时节初恋场面时，观众满以为煽情画面来到，哪知现代千颂伊道却道出了经典台词：“初雪，怎能没有炸鸡和啤酒呢?”出其不意的抖包袱，贴合了都市人幽默、自嘲、个性休闲态度，改善了早期韩剧重在赚取泪水、拖拉冗长叙事细节。同时，主角精美的高上大造型谱了出时尚流行观感。他们所居住的高层现代化的公寓派头十足，为了更好的衬托角色身份，男主角家中飞碟造型的灯具，外星元素的庭院和书房大门图案都显现主人异域特征。女主角从衣裙、鞋子、提包到发带、耳环、家居休闲服，都是大咖装备。男主角书卷气、简约奢华的服装款式暗示人物单纯固执的性格，甚至引发了内地当红男星跟风模仿。 节制的叙事特征为新派韩剧注入纯真、纯美艺术理念。黑格尔认为，“美是理念的感性显现。”将纯真、纯美艺术理念添入编创环节，不需遵循严密理性叙事逻辑，可选择情感叙事逻辑。穿越时空的都教授，在百年的生存记忆中，因对地球初恋者的留恋而错过回去故居的航线，不自觉成为了现代地产、广告、科技革新的见证者。男女主角始终保持忽远忽近的距离，身体肌肤节制裸露、触碰。节制的热情未冲破暴力底线，与韩国影视行业充斥的视觉、动作暴力场面冰火两重。回顾早期《蓝色生死恋》、《冬日恋歌》、《天国的阶梯》三大韩国爱情悲剧，它们往往以血亲恋爱为主体，展现男女主角经受百般磨难相爱旅程，赚足了观众眼泪和收视率。《星》则为情感节制表意，它宣扬不过分的美感。如富家子弟对千颂伊百般追求，尽管屡屡受挫，却仍用乐观之心对待爱情，而不是转化为威逼利诱的反面角色。女二号娜美，在影视圈总沦为配角，甚至连暗恋对象也被抢走，发生了部分转变，却仍不失善良天性，坚持缓慢改变。外星教授非常融入地球人的科技便捷生活，却仍然保持一颗传统之心，沿用早已被时代抛弃的BP机，骑车出行。千颂伊从坐拥财富跌入拮据状态，没有过多的负面煽情，而是客观展示生活多面性。命运是起伏多变的，是高潮也是低谷，每个成功者的背后都有默默付出坚守的努力，每个失落者的未来都有一线生机。剧中的童话人物情绪始终保持在一个平稳波动点，没有漫步云端的快乐，没有歇斯底里的愤慨，只有人生旅程中面临选择的彷徨尴尬。 《星》为观者熨帖了光影诗意、空间诗意的情感投射氛围。冷暖影调交叉运用配合了爱情、悬疑明暗主线，为挣扎的人物情感、奇幻的生存遭遇、自我调侃的解忧蒙上了神秘影子。在都市月夜里，喧嚣忙碌的街道退为感情生成的布景。本片现代交通、通讯物件制造的音响微乎其微，更多为人物内心声音释放外化。尽管都教授是冷漠克制的，然多角度的特写镜头，将上扬的微笑嘴角、泛起的泪光、犹豫的动感一一展现，道出了角色心理深处的优雅呐喊。位于巨幅女星海报高楼旁边，现代化公寓高层的观景阳台是兼具真实与幻想圣地。从最初的女神主动告白，到精心制造的偶遇至最铭心的流行分离。在诗意氛围下，为观影窥视行为定制了更为宽松的情感投射途径。观众不同程度拥有具有窥视快感欲望，它来自潜意识的萌动及自身经验的不自足。尽管本片充满男色视觉消费对象，但诗意氛围却给予了合理的袈裟。结局处，都教授被吸入了“虫洞”，影片叙事线索变得更为零散，完全服务于情感叙事逻辑，凸显了影像后现代碎片化特性。 已知悬念、未知悬念交替触发了受众仪式般观影体验。已知悬念的开场，为危机埋下时刻引爆因子。都教授随着UFO飞行器来到地球，若不返程将会发生死亡事件，在经历了行侠仗义、触电恋情、生死离别后，他恪守着不付出、不求回报、避免动情的冷淡性情，并重点再次坠入爱河以保存生命。然而，离返程期限只剩下3个月的时间，轮回女神再次出现击垮了沉睡心房。已知悬念即时刻伴随的返程期限让人物情感体验到达高潮，并揭示了一个观影需求悖论。观众渴望魔幻题材人物展现超能力，以至突破生死规约，却渴求剧情起伏变幻，人物丧失能力，以获得情感从高空滑入低谷的深情记忆。已知悬念铺陈开场符合仪式的刚性审美特征，未知悬念的结尾实现了仪式的柔性审美特征。结尾处，男女主角端坐正对镜头，试图以一个谈话的方式将观众情绪极速带入，并对观众抛出了“什么是圆满爱情”设问。一千个读者心中有一千个哈姆莱特，此问隐喻仪式体验进入尾声，柔性醒梦机制完成了既定任务。剧作为受众情感植入营造开放多义文本。 进一步看，韩剧崛起不仅来自于内核更新，更来自外部良好创作环境助推。韩国政府适时为发展本国文化产业制定了扶持政策。如对文化产业制定5年发展计划，实现文化产品所占世界市场份额增加5倍的目标，进一步完善相关系列法律，为产业化发展提供坚强后盾，推崇长篇制作的精品电视剧，摒弃粗制滥造的短幅剧作。同时，采用边播边拍的市场反馈机制，编剧和制作方及时根据市场需求决定继续拍摄、改编或中断剧本。荧幕为新、老演员赋予了新生命，明星效益继而催生文化产业更新思潮。剧中人物、台词、服饰促动商品消费市场热浪，延续影视产业链下游观众消费潜力。 相较于新派韩剧崛起热浪，国产电视剧显现同质化僵局。如穿越剧选题模式化，编剧不尊重观众、历史、科学问题严重，一味复制穿越、感情、宫斗模板，传统文化优良元素缺位。剧本停留在人物表层情感纠葛，将时代语境下的人生观、历史观、价值观置于空白处。并且，家庭伦理剧、古装宫斗剧、谍战剧占据荧幕，单调人物角色、浅层艺术底蕴、盲目跟风创作与好剧创作初衷渐行渐远。原创不足、收视率至上营销思路加剧了国产优质电视剧精品缺失，阻碍了国产电视剧产业链及海外传播力有效延伸。如何转换国产电视剧发展思路，实现本土文化产业精品发展，继而提升跨文化传播能力成为了现实命题。 新派韩剧崛起，为国产影视文化本土与国际化发展提供了借鉴意义。政府及时跟进文化产业发展现状，宏观引导文化市场设立发展目标，创造和培育良性竞争氛围。制作主体注重提升剧本原创品质内核，把握受众审美变迁态势，尊重受众市场对影视资源配置的决定性作用，自觉探索受众、编创、市场良性产业联动机制。只有不断优化文化产业品质，才能更好实现文化产品的审美价值、艺术价值、商业价值，继而提升中国精品文化海外传播力。
