如何评价菲利普·塞默·霍夫曼的演技
菲利普·塞默·霍夫曼(Philip Seymour Hoffman)生于1967年7月23日，美国纽约。高中时代他就积极参与学校戏剧演出，毕业后进入纽约大学的Tisch艺术学院，1989年获艺术学士学位。他在一部独立制作的电影长片《Triple Bogey on a Par Five Hole》中首次亮相，片中他饰演菲尔·霍夫曼，第二年他参演了《我的新伙伴》，这是他在可以公映的影片中的第一个角色。尽管他其他一些大制作的影片中扮演过多个有说服力的角色，但直到他参演保罗·托马斯 安德森的电影《不羁夜》，他的银幕事业才有了突破。他迅速成为了独立制作人追逐的目标，成为小剧场最棒的演员之一。他在许多独立或商业制作的影片中扮演男一号或二号，包括托德·索朗的《你快乐吗？》、《完美无瑕》、《天才雷普利》、安德森的《木兰花》，《成名在望》和《欲望小镇》。而且他还在主流大制作电影，比如《红龙》、《冷山》和《碟中谍3》中饰演重要角色。霍夫曼在舞台剧领域同样活跃。在百老汇他赢得了两个托尼奖提名：2000 年，山姆·谢培德的《真实的西部》，2003 年，奥尼恩斯的《昼夜的旅程》，均获最佳戏剧男演员提名。他在百老汇剧院的其他代表作有《海鸥》(麦克·尼克尔斯导演，为纽约莎士比亚戏剧节而作)、《失重》、《威尼斯商人》(彼得·赛拉斯导演)、《购物狂》和《言为心声》(获戏剧舞台奖提名)。他还是纽约迷宫剧院的兼职艺术指导，他执导过史蒂芬·阿德利·格吉斯 Adly Guirgis创作的《121街的太太们》，以及《在阿拉伯半岛，我们全是国王》。他又在曼哈顿剧院执导了丽贝卡·吉尔曼创作的《生命的荣耀》。 2005年霍夫曼在《卡波特》中饰演了杜鲁门·卡波特这个同性恋作家的角色，由于他的出色表演，使他赢得了第78届奥斯卡最佳男演员奖。
如何评价菲利普·塞默·霍夫曼的演技
从提供一些细节，让大家对他的演技和性格有更多角度的认识：1. 他是典型的纽约演员，纽约演员和好莱坞演员的区别，典型的说类似伍迪艾伦和迈克尔贝的区别。科班出身，毕业于纽约大学。有丰富的百老汇舞台经验，两提托尼奖。他在部分表演中有颇为浓厚的舞台剧风格，典型的比如本就是舞台剧改编的《虐童疑云》。与大学时代的室友斯蒂文-沙伯（Steven Schub）以及大导演本尼特-米勒（Bennett Miller）一同创建了一个剧院。2. 他父母在他9岁时离异。母亲是纽约州罗切斯特当地的法官，兄妹四人由母亲独自抚养长大。中产以上的单亲家庭，良好的教育背景，并不酗酒但吸毒，自小熟稔于中产阶级以致上流社会的生活状态，生日是狮子座的第一天（七月份的尾巴，你懂得）。在他的语录中有一句是「I was 22 and I was panicked for my life.」。当时他刚大学毕业，决定戒酒，实在有强大的决心。但后来他还说，「I am not ever going to preach to anyone about drugs or drinking. But, for me, when they were around, I had no self control.」让人哀叹的，他还是死于毒品过量。3. 他最大的标签是瞬间歇斯底里的情绪爆发，以及平时有些倦怠甚至冷漠的台词表达方式。因此卡波特真是为他量身定制的完美角色。他凭借这一角色几乎囊括了当年的所有演技奖，也是他生涯中在影史中位置最高的角色之一。但其实跳脱出这类角色的范畴，让他演从头到尾都很疯狂的（比如《碟中谍3》），或者是情绪偏平稳的角色（比如《总统杀局》），他的表现就相对普通了。4. 很多人认识他应该是从卡波特，或者碟中谍3，甚至近几年的一些奥斯卡佳片里。但他电影事业真正起步，是参演保罗-托马斯-安德森的一系列电影，自然包括《木兰花》、《不羁夜》等等。他是PTA的爱将，除却《血色将至》之外，PTA的每部作品里都少不了他。《不羁夜》中那个有同志倾向的小助理角色真正是他在影视圈突破性的角色，也算初步圈定了他之后的角色定位。此后几年，他几乎成为独立佳片的代名词，《谋杀绿脚趾》、《天才莱普利》、《几近成名》、《欲望小镇》等等，一系列独立佳片的参演终于奠定了他在圈内的地位。5. 论及他的演员偶像，大抵包括了丹尼尔-戴-刘易斯，保罗纽曼和梅丽尔-斯特里普。这可以看出他在演技方面的追求，和他的演技模式（偏体验派的）。其实他的很多演技表现可以用刘皇叔的标签评价，是那种以对自身超级强大甚至变态的控制欲，对角色进行拟态。但他和刘皇叔这一级别演员（历史上也数不出两只手）的差距在于，他的多数角色其实与他本人性格或者出身成长环境都有相似之处，当然你也可以说成他如果多活几年也许就能遇见更伟大的角色了。6. 《卡波特》绝对是他演员生涯的分水岭，此后的他，参与了更多大制作的电影，当然也在参演影片的选择上有更多的话语权。好几年之内，他每年至少有一部参演影片有奥斯卡提名，他的选片眼光可见一斑。我实在不擅于煽情。不过菲利普-塞弗-霍夫曼真的是我当下最喜爱的好莱坞演员之一，任何一部电影的演员表里有他，就足以让我产生强烈的观影兴趣。此前我所在的电影基金接到的一个让人兴奋的项目，某心理悬疑片，在去年年底几乎落定了最终演员会是他和艾玛-沃森，让我兴奋了好一阵子。他是当代为数不多的大师级演员之一，凭借他多年来的稳定的精彩贡献，足以让他在影史里能够与凯文-史派西、加里-奥德曼、克里斯多夫-沃尔肯，甚至汤姆-汉克斯和罗伯特-德尼罗等Big Name等列齐名。最可惜的是他的年纪，将将40岁来到演艺生涯的巅峰，他本有更多机会创造自己的辉煌。只可惜天不遂人愿。
劳拉·琳妮的人物评价
她的多变仿佛是一个成熟的信号，劳拉·林尼在2007年最引人注目的闪光点，则是使她获得第80届奥斯卡女主角提名的《萨维奇一家》。这部影片提出了一个深刻的社会问题，在高度发达的现时代，在极度自我和遵从私人空间 的社会，脱离家庭独立的儿女该如何面对年迈父母所需要的心灵慰藉？劳拉饰演的温迪是一位不太成功的纽约剧作家，堕落的感情和失败的生活使得她麻木冷漠，和哥哥的格格不入也使她和家人断了来往，但当有一天，他们的父亲得了老年痴呆症，温迪不得不返回老家。在和哥哥共同照顾老弱父亲的过程中，两人吵闹不休，旧日不合像老去伤疤被层层揭开，痛彻心肺后，却重新拥有了复合的力量，温迪逐渐领悟了爱与责任才能使生命变得饱满完整，她不再选择逃避，并重新拥有了相信温暖与真爱的勇气。这种寓意深刻的家庭题材的电影自然是劳拉·林尼的强项，劳拉果然不负众望，将温迪从自私混乱到逐渐转变的心路历程演绎得细腻动人。 有人曾因劳拉朴实家常的形象，而将她称为“甘草”也许她从来不曾是一朵娇艳的花，她是那种不会被人第一眼注意，但却会被长久记住的女人，当你看过她的电影，也许你并不会刻意记住她的名字，就像我们不曾记住长途火车上所看到，隐没在远处树林里不知名的村庄，我们所能记住的，只是刻在记忆深处的那份静美、安然与温暖。 只有平淡的，才是永远的 。
劳拉·琳妮的演艺经历
她有点像年轻时的梅丽尔·斯特里普，相似的脸型，平淡娴雅的五官，也许更为相似的还有眼睛，有着母性的柔情与平实的坚定，不会使人感到压迫和不安。 也许她的名字并不曾占据过你的记忆，但把她出演的电影列一张表格，一定会在上面看到熟悉的片名。往记忆的深处慢慢找寻，会有一个身影慢慢清晰，也许这形象并不那么具体，像所有低调而朴实的人一样，想到她，只觉得安然。 功底配角劳拉·林尼1964年出生于纽约，她的父亲米拉斯·林尼是剧作家，母亲是一名护士，父母在她很小时便离异，她坚定地延续了父亲的爱好。1986年劳拉从布朗大学毕业，进入茱莉亚学院研修戏剧表演和莫斯科的艺术戏剧学校学习表演。对于演员这个职业，劳拉表现出更多是对表演的兴趣而不是对成名的热爱，她热衷于百老汇的舞台，在《The Seagull》、《Hedda Gabler》中的出色表演，使劳拉受到了电影导演的注意。没有美艳的容貌和火辣的身材，就这样带着泛起酒窝的微笑走近大屏幕，劳拉注定不可能是被人吹捧和质疑的花瓶，也决不可能因绯闻或放荡而成为好莱坞报纸的头条。劳拉第一次出演电影，是1992年由乔治·米勒执导的电影《奇迹》，这部电影获得了奥斯卡提名，初涉银幕的成功感使劳拉对电影产生了更多的想法，之后她参演了《冒牌总统》、《王者之旅》、《刚果惊魂》，但都是一些几乎无法被人记住的小角色，好莱坞声色犬马的夜夜笙歌敲响在隔壁，但并未扰乱劳拉的稳定步伐。在《一级恐惧》里她和里察·基尔出演对手戏，因为爱德华诺顿拿到了奥斯卡的小金人的提名，更加炒热了这部惊悚电影，劳拉·林尼的演技也开始被肯定。她被克林特·伊斯特伍德选中，在1997年的《绝对权力》中饰演神偷Luther的女儿Kate，这个纯朴而温暖的温情角色显然是美国人心目中最佳家庭成员的化身，彼德·威尔于是邀请劳拉在《楚门的世界》里与金·凯瑞搭档，出演充当楚门妻子的女演员，也只有这个拥有甜蜜笑容和一头金发的可爱主妇，才能够满足身处骗局中的楚门关于幸福生活的美满向往。而劳拉·林尼真正被观众所认知，也正是从这部《楚门的世界》开始。爱主角，更爱配角在纽约偏僻小镇上，一个在责任和世故里井然生活的女人，一个男人的到来，打破了萨米的平静，也开拓了萨米内心隐藏的激情。让劳拉·林尼出演《你能依靠我》里单身母亲的角色显然是导演Kenneth Lonergan一个聪明的选择，虽然这是劳拉第一次担纲主角，但她的表演十分熟稔精练，最终她凭借着对萨米的塑造获得了奥斯卡最佳女主角提名。虽然这次提名并没能使劳拉大红大紫，她仍然是诸多电影里的“金牌配角”，但劳拉·林尼的精彩演技已不可忽视，2002年的《天蛾人的预兆》，劳拉继续和里察·基尔搭档，饰演女警官。2003年的《命悬一线》和克林特·伊斯特伍德导演的《神秘河》里都能看到她极为成熟内敛的表演。2004年劳拉在Bill Condon执导的传记类电影《性学教授金赛》出演教授阿尔弗莱德·金赛的妻子克莱拉·麦克米兰，她是金赛的女学生，也是他唯一的知己，劳拉出色完成了对这个理智而聪睿角色的塑造，并再次获得奥斯卡最佳女配角提名。2005年劳拉所出演的小成本电影《鱿鱼和鲸》，在圣丹斯电影节上拿到了最佳剧情片导演和剧本奖，并获得金球奖3项提名，由此可以反映出劳拉在电影选择上的谨慎性，宁可出演配角，也不参演纯商业电影，但之前，她所出演的角色总是极为相似，仿佛是普通家庭生活的不同反光，劳拉总是不断地出演着妻子、女儿、母亲的角色，这实在有些单调。也许是出于这种考虑，2005年，劳拉在恐怖影片《驱魔》里饰演一个精明能干的女律师，为因一场失败的驱魔仪式而受到指控的神父辩护，神情坚毅，表演简练，展示出非同寻常的表演层次。2006年劳拉分别出演了两部喜剧片《年度人物》和《驾驶课》，她的名字仍然排在男主角后面，总是牢牢占据着第二的位置，很少前进，也从不后退，劳拉的低调总是让欣赏她的人有点小小沮丧，她自己却乐此不疲，因为那是她喜欢的电影。她说：“我不是个名人，那很好，我可以集中精力在演出上。” 2006年的《驾驶课》里，劳拉一反常态，饰演性情乖张的火爆老妈。2007年又在《保姆日记》里变成了虚伪精致、品位刁钻的阔太太，对刚进门的小保姆斯佳丽·约翰逊颐指气使，颇有《时尚女魔头》里梅丽尔大婶趾高气昂的架势。
达拉斯是什么
达拉斯（Dallas），德克萨斯州第三大城市，美国第九大大城市。是美国第四大城市群，达拉斯被拉夫堡大学的全球化与世界级城市研究小组与网络列为第三类世界级城市，即小型世界级城市。达拉斯创立于1814年，1856年正式建立，达拉斯的人口约124万，城市群人口超过600万。经济支柱为石油工业、电信业、计算机技术、银行业和航空运输业。达拉斯位于美国内陆，缺少水上交通线，其蓬勃的经济发展来自于强大的石油和棉花工业。此外，达拉斯位于数条铁路线和高速公路线上，陆上交通非常发达。1963年11月22日，美国总统约翰·肯尼迪在达拉斯的迪利广场被人刺杀
佐伊·卡赞的介绍
佐伊·卡赞（Zoe Kazan），1983年9月9日出生于美国加利福尼亚州洛杉矶，演员。2003年出演电影处女作《Swordswallowers and Thin Men》，剧中饰演了一个叫Samantha的角色1。2008年在凯特·温斯莱特和莱昂纳多·迪卡普里奥主演的爱情电影《革命之路》中饰演角色2。2009年在布莱德·格雷执导的电影《暴烈女孩》里饰演女主角Ivy3，并因为这部电影获得翠贝卡电影节剧情片最佳女演员奖4。2012年首次担任编剧，编写了电影《恋恋书中人》的剧本，还在片中饰演了女主角Ruby Sparks5。2013年，她凭借此片获得土星奖最佳女演员提名和美国独立精神奖最佳编剧的提名6。
有哪些经典的讲述小人物的电影？
2021年美国电影《小人物》豆瓣评分高达8.0，口碑很不错，推荐给你。片中的“小人物”Hutch起初貌似是个普通本份的老男人，每日行动轨迹雷同，生活死水微澜。他是退伍军人，但自称只是做审计的小人物，现下在工厂做着文职，儿子正值青春期，女儿年纪还小，妻子则是当地有点名气的职业女性。一次家中遇两名窃贼行凶，他中途放弃反抗，儿子不肯妥协也被他劝降因而被窃贼打伤。事后，儿子看不起他，妻子流露失望，连警察、邻居、小舅子也暗讽他软弱、保护不了家人。经过一番心理挣扎，Hutch很快展现出他其实并非一个没有故事的男同学。事发那晚他是对窃贼情况和周遭细节做过研判后才做出放走他们的决定，目的是保护家人，将伤害的可能性降到最低。面对儿子的看轻，尤其是得知女儿的手镯被窃贼顺走了，他决意不再一味压抑，要去找窃贼讨公道。这个疲惫中年突然暴走的故事之所以让人看得爽，除了肉搏、杀伐、爆头、枪火，以及有一个Happy Ending，更在于它是给当下我辈社畜一个提醒：老婆孩子热炕头，也终是压抑不住天性！
文艺片好看的电影有哪些
文艺片好看的电影有《山楂树之恋》、《芳华》、《匆匆那年》、《阳光灿烂的日子》等。《阳光灿烂的日子》是姜文导演的处女作，由小说《动物凶猛》改编。主要演员有夏雨、宁静、陶虹、耿乐等。该片的背景是文革时的北京，讲述一群生活在部队大院里匿的孩子，在耀眼的阳光与遍地的红旗中间，渡过自己的青春。特殊的背景，让影片的孩子们有着不同的生长环境，也走向了不同的未来。《山楂树之恋》是张艺谋导演的作品，也是周冬雨的电影处女作，和窦骁主演，讲述了70年代时最纯洁的爱恋。自卑的少女遇上了温暖明亮的少年，两人之间纯洁的感情感动了无数人，最后却没有好结局，一直等待的老三最后没有等到静秋，得了白血病，少年的爱恋戛然而止。《匆匆那年》由张一白导演，彭于晏、倪妮、郑凯等主演，讲述了陈寻和方茴从高中到大学，纠缠不清的爱恋，从懵懂到后来的冷落失意，在匆匆的岁月里，他们逐渐遗失了曾经的美好，等鼓起勇气时不知道还能不能挽回。文艺片的魅力总是被导演渲染的淋漓尽致，让人深陷其中，值得观众再三品味。
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文艺片经典电影推荐如下所示：TOP1：《放牛班的春天》说这是一部文艺片，倒不如说这是一部洋溢着诗性的电影，电影的情节并不复杂，看下来很简单．只需倾听孩子们的歌声，听动听的法语，只需看着他们的眼睛，神态，和优雅的着装，就能沉浸在无限的愉悦当中。TOP2：《那些年我们一起追过的女孩》细腻又煽情的文艺情怀叙事方式向来是台湾电影所擅长的。一个直白的名字已经把主题描述了七八分，大家还观影就已经很清楚自己将要面对的是什么，因此，大家对那些年的期望值和一般电影并不一样。TOP3：《天使爱美丽》稚嫩的脸庞，伴随着音乐和几个简单的场景剪影，让人一眼倾心于这个会把树莓套上十指再迅速一口一口吃掉的古灵精怪的小丫头，打小就流露出浓浓的文艺气息色彩，芸芸众生，不同肤色，不同语言，不同境遇，不同身份，可以让我们相通的是孩子的天真和老人的静和。TOP4：《少年派的奇幻漂流》文艺气息满满的一部片子，故事的结尾更是让整部电影提升到了一个新的境界。无论是堪比雪与尘的构图，还是具有印度特色的音乐风格，都令人身心愉悦地享受此片，媲美阿凡达特效制作，令人目眩神迷，致幻剂一般效果，空气和水，天与海，满是璀璨之星的夜空和如镜一般深邃的海，色彩更迭，场景转换，感受着仿佛一直在飘浮的漂浮。 我们怀疑所有的美好，又拒绝承认现实的残酷。TOP5：《怦然心动》怎么看怎么文艺的一部电影，似乎不夹杂任何商业气息，一切都是那么单纯，那么理所当然。文艺片：文艺片，是文学、艺术影片的简称。文学性和艺术性并存，区别于商业电影。有人说最成功的文艺片就是商业电影。电影是一种艺术，是一种综合建筑、音乐、绘画、雕塑、诗和舞蹈这六种艺术的“第七艺术”。
