平面设计自学如何开始
平面设计自学如何开始自学？开始自学前，我们应该先明确一下自学，因为很多时候学习者在实际的工作、学习中都会出现许多问题，学习的过程中会遇到很多困难，只有自己能够正确的学习，才能真正正的学到真本事，才能有较好的发展，那么我们应该学习怎样的学习方法呢，我们需要先提高学习效率，才能让自己学能力不断提升。1.学习的方式有两种，一种是自学，另一种就是报个培训班系统的学习，可以省下掉自己的大量时间和精力，自学需要强大的自制力，需要坚持的时间更长。而报培训班自学是可以的，但是很多人自学的时候都比较迷茫，在这里推荐一个学习班给你，可以让系统的学习达到最讲究的那么也是自学。我的自学ui设计，我觉得他的教学还是非常有用的，他能够帮助你了解行业所谓的互联网。
我该怎么有顺序地自学平面设计
1、确定学习方向：同时平面设计细分的很多种分类，根据你所在的行业的岗位职责不同，平面设计落到实处时，会设计以下不同的内容，同时它们也是穿插交错着的，对于分类不用纠结：(1). 印刷类设计：需要学习一些印刷知识，比如：名片、VIP卡、宣传单（也叫DM单）、海报、POP等的设计；(2). 户外喷绘类设计：店招、灯箱、吊旗、海报、舞台背景等；(3). 包装类设计：还需要学习产品包装材质、外形、尺寸、刀模等专业知识；(4). 形象类设计：企业VI、logo设计、字体设计，这一类需要对矢量图形软件有非常娴熟的掌握才能胜任；(5). web类设计：网页设计、UI设计、淘宝店铺装修、H5页面设计，通常还会学习到htmlcss3方面的知识。2、平面设计领域一定要学习的基本内容包括为以下几项：(1). [必学] 设计基础三大构（包含色彩构成、平面构成、立体构成）、素描基础（掌握透视原理、光影关系）同时再专研一下色彩搭配、色彩心理学。(2). [掌握] 文案设计（需要一定的文化素养）掌握文案基本功，各行各业都能综合运用，编写个简单的广告语什么的，都是要会的。(3). [必学] 版式布局、原理（画册、广告、网页设计用得多）掌握版式形成原理、网格设计理论、页面的基本元素类型。(4). [软件] 平面设计四大软件，Photoshop（PS位图）、illustrator（AI矢量）、InDesign（ID位图排版）、CorelDRAW（CDR矢量），至少选一个矢量和位图软件学习。想学平面设计，就需要你有好的创意才行，好的美术基础打底是必须的。这么说吧，如果你想学好它，就得有个步骤。首先，你要把平面构成、色彩构成、立体构成这3大构成学好。还有绘画能力，如果你有好的创意，但是却不能给它表现出来，那也等于是空想。能熟练掌握这些就已经是个不小的长进了。其次，你还要提高自身的修养，要懂得会审美，这就需要靠你每天拿出好几个小时的时间来进行学习跟看设计。跟艺术触类旁通的东西你都要看，从各个方面对自身都要进行充实。一定要多看国内外优秀平面设计师的作品。扩展资料：学习方法：1、了解平面设计的历史。2、体会photoshop的操作。3、掌握illustrator、CorelDRAW、pagemaker、indesign等软件的使用。4、训练训练再训练。5、学会享受学习。6、学会总结，学会创新。7、你平时上网浏览发现好的网页或者素材就要收集8、设计的灵感，灵感的触发是有一定的根据，这一切来源于一种积累。9、学习的过程是一个体会的过程10、永远不要相信你已经做到最好当然，成为一个优秀的平面设计师，需要掌握很多相关的实际应用，比如谈谈技巧等等。设计之道在于心，灵感是一种生活的感悟 。
平面设计入门教程
平面设计入门教程如下:首先，知道自己是否有绘画基础，设计类专业都应该具有徒手作画能力，这是肯定的，但是如果你在进入这个专业之前没有艺术基础并不重要，只要你愿意去做，手绘的能力就会得到发展。其次，作为一个平面设计的初学者，首先要掌握计算机平面设计软件:PS、AI、CDR等，并且刚刚说过绘画的基础，可以简单的设计手绘和平面图，效果图的绘制。有较强的现代设计思想和理念，富有想象力、创造力和艺术性。另外，了解印刷的知识，了解印刷的流程:平面设计作品大多是通过印刷出现在人们面前的，所以有必要学习印刷的知识。作为一名平面设计师，要掌握印前技术，熟悉印刷流程工序，了解印后加工工艺会给我们的设计带来无穷的魅力，设计的再好也是纸上谈兵，能印刷出来、把好的作品带到消费者面前才是硬道理。最后，设计中的色彩运用，色彩在设计中的应用是基于多年来在科学和艺术绘画领域对光和色彩的探索和研究。从牛顿对光的思考到爱因斯坦对光的本质的追求，正是物理学家对这种无形能量的特殊研究，使我们能够充分理解和控制光与色。还有色彩构成中的色调、明度、饱和度等，这些色彩的理论学习和实践都是不可缺少的理性的色彩知识。
平面设计怎么做
首先你要先选择一个公司或是产品，分析它的调性、适用人群、特点等，从一点出发，用发散思维考虑你要做什么内容，整理自己的思路。你可以多去网上看看平面设计，从中也能得到灵感，如视觉中国等，找素材也可以去素材中国。PS实例步入神话故事中的神秘的洞穴设计灵感：在欢乐岛的大森林深处，有一个神秘洞穴，洞穴里珍藏着一颗美丽的夜明珠，寻找到这一颗夜明珠的幸运儿可以获得欢乐岛主赠送的一份珍贵礼物。但是，许多年来，无数的寻宝者陆续进入了那片森林，全都无功而返。1．新建文档650×450像素，并将背景填充成黑色。2．前景色设置为白色，选择画笔工具，新建图层1，绘制一歌柔和的圆点，如附件1；CTRL+T应用自由变换命令，按住shift+alt，以图像中心为基准按指定的纵横比扩大图像，使之充满整张画面。3．新建图层2，前景色黑色，背景色白色，应用“滤镜－>渲染－>云彩”命令。4．在图层面板中将云雾图层的混合模式设置为线性光，填充值设置为48%。圆形画笔图像受到云雾图像的影响变成不规则形态，Shift+Ctrl+E，将所有图层合并为一个图层。5．表现颗粒效果：对图像应用“滤镜－>象素化－>晶格化”命令，形成不规则形状的颗粒。6．合成相近的颜色：对图像应用“滤镜－>杂色－>中间值”命令，制作按地形的高度排列等高线的阶梯形状7．图像立体感：Ctrl+J复制被选图层，在图层面板中将副本层隐藏，选择背景层，应用“滤镜－>渲染－>光照效果”命令，做如下设置，并将纹理通道设置为红色，表现立体效果。8．强调图像的边缘：在图层面板中选择副本层，对图像应用“滤镜－>锐化－>USM锐化”命令，（数量：479半径：10）使图像的边界部分明显后，更有立体感。9．在图层面板中，设置图层的混合模式为正片叠底，填充值为75％。以上的制作可能会让你觉得有些单调，古老洞穴的形成需要漫长而枯燥的过程，千年的积累，才能够沉淀出深重的绚丽，而我们仅仅只是做了这些10．为黑白图像上色：在图层面板中单击“创建新的填充或调整图层”按钮，选择“渐变映射”选项，设置自己喜欢的颜色。
如何做好平面设计
想做好平面设计，个人觉得首先你必须要发自内心的喜欢这个行业。其次应该选择好一个大的方向，比如是包装，还是VI或者是装帧等等，虽然全部都是属于平面的范畴，但是再具体的环节和方向上还是有所区别的，而且再做设计的过程中，要考虑的受众群体方向也是不一样的。接下来就是要努力提高自己的艺术修养，这个方面就宽泛的多，平时多看一些好的绘画作品，电影，图书，听音乐等等都可以提升自己的；最后就是做设计本身就是再做一种时尚，平时要多注重一下本行业内的信息，多积累各种元素，平时多做练习，积累创意。这样经过长时间的积累后，一般就能做出比较好的设计了。首先 成功的设计师应具备以下几点： a、强烈敏锐的感受能力 b、发明创造的能力 c、对作品的美学鉴定能力 d、对设计构想的表达能力 e、具备全面的专业智能 然后，你需要知道的很多，尺寸，软件，理念，技巧 还有什么是平面广告，平面广告的构成要素是什么： 一、标题 标题是表达广告主题的文字内容。应具有吸引力，能使读者注目，引导读者阅读广告正文，观看广告插图。标题是画龙点睛之笔。因此，标题要用较大号字体，要安排在广告画最醒目的位置，应注意配合插图造型的需要。 二、正文 广告正文是说明广告内容的文本，基本上是标题的发挥。广告正文具体地叙述真实的事实，使读者心悦诚服地走向广告宣传的目标。广告正文文字集中，一般都安排在插图的左右或上下方。 三、广告语 广告语是配合广告标题、正文，加强商品形象的短语。应顺口易记，要反复使用，使其成为“文章标志”、“言语标志”。如“带博士伦舒服极了！”广告语必须言简意赅，在设计是可以放置在版面的任何位置。 四、插图 起托起整偏平面广告意境的作用，渲染气氛的作用。 五、标志 标志有商品标志和企业形象标志两类。标志是广告对象借以识别商品或企业的主要符号。在广告设计中，标志不是广告版面的装饰物，而是重要的构成要素。在整个广告版面中，标志造型最单纯、最简洁，其视觉效果最强烈，在一瞬间就能识别，并能给消费者留下深刻的印象。 六、公司名称 一般都放置在广告版面下方次要的位置，也可以和商标配置在一起。 七、色彩 运用色彩的表现力，如同为广告版面穿上漂亮鲜艳的衣服，能增强广告注目效果。 从整体上说，有时为了塑造更集中、更强烈、更单纯的广告形象，以加深消费者的认识程度，便可针对具体情况，对上述某一个或几个要素进行夸张和强调。先把Photoshop Coreldrsw 学会
如何做好平面设计?
1.首先是提高审美你的审美一定要比普通人好，能分辨什么是美的东西，什么是丑的东西，如此你才能有进入这个行业的资格。审美能力是与生俱来的，但也可靠后期培养提高。2.保持学习的能力不仅要学习专业技能，更要爱读书，营销、哲学、文史类书都要读，这样你才能丰富自己的知识，后面做的设计才会越来越有灵魂。3.精通基本的设计软件软件不仅仅要会，而且要精通，正所谓工欲善其事，必先利其器。平面设计常用的软件有：Photoshop，Illusstrator，CorelDRAW。这三个软件摸透了，即可满足大部分设计需求。
怎么做平面设计
平面设计应用广泛,现在被应用于广告,印刷,喷绘,网络等多个方面.如何做平面设计,是一个非常笼统的题目,不同的应用方向具体的做法也不同.简单以做一本画册为例首先要收集材料,包括图片资料,文字资料两大部分然后要根据画册的主题思想设定设计风格做具体创意,然后排版设计,并且要把印刷的工艺考虑进去,这样更能突出效果,提高作品档次.整体画册设计好后,要尽量根据色谱去对下颜色,把显示器与实际印刷的色差控制到最小.打印出来看看实物效果,文字大小,有无其他错误,一般来说设计的工作基本就完成了.后期要出菲林,晒版,做刀模,烫金版等等总之不论是做哪类的都离不开收集资料制定方案设计制作形成作品修改校对这几个部分如你还有哪不明白就问的更具体点
怎么做平面设计
你的问题特别不好回答，我只能从我自身的体会和总结，告诉你我的一些个人认知。作为从事多年广告设计的设计师，我的脑海里始终存在的问题是“我接下来的?设计追求?是什么”，但大部分是在考虑：设计过程中如何解决四个核心问题，即：1.功能问题：如何把我（或客户）要表达的东西转化为可理解的图文；2.艺术问题：如何让这些图文更好看；3.创新问题：如何让我表达的方式更与众不同；4.共鸣问题：如果让我的作品得到受众欢迎，更能引起反响。基于上面的几个问题，我在作品的具体实现上主要是四方面的考虑：1.风格选择：什么样的主体风格会更有效的展现我（或客户）要表达的东西？2.元素取舍：那些图文素材可以作为设计元素？素材如何取舍、元素怎么来用？3.版式布局：如何设计版式，布局图文版面？4.色系方案：如何选择色系色调，搭配好色彩？回到你的问题_“怎么做平面设计”：如果你不知道“怎么做”，那问题的根源可能不是“怎么做”而是“怎么学”——“没学会”就不知“怎么做”然后才“做不出”，所以“怎么学”最重要。学习方面建议重点解决六个问题，即六个关键词?——?理论、技能、赏析、临摹、创作、阅历1.【理论】：多了解和学习平面设计相关的基础理论知识，包括三大构成、创意和设计基础理论、印刷基础知识等等，有助于你提高分析和总结的能力，学习经验；2.【技能】：数量掌握平面设计软件的操作技巧。如要是PS和AI两个软件，要熟练。3.【赏析】：多看作品。优秀作品、成功案例、街头巷尾的灯箱广告传单折页都是学习的对象。分析作品的创意构思、平面布局、元素构成、色彩搭配、理念表达、主题描述、文案、排版、印刷工艺等等，通过基础理论知识去总结经验、去其糟粕，取其精华。4.【临摹】：要多挑选一些有代表性的作品，以“临摹”的方式，通过软件技术去还原制作过程，还原创作过程，也是通过技术学习对方创作的过程。只有临摹的多了，才能熟练掌握各种创意技巧，创作手段多样化。5.【创作】：创作和临摹是两回事，临摹是“原样照抄”，创作是“重造换新”。但创作不一定要百分百的求新求变，一般会采用循序渐进的方式，在前人基础上做部分创新和升华。每一个创新创作的小变化，最后都会积累到整个创作的质变。6.【阅历】：读万卷书、行万里路?、阅人无数——?可能到最后你还会发现，其实所有的创意、创作其实都离不开你的世界观、人生观、历史观你对生活、对工作、对万事万物的理解。这些都源自于你的阅历。阅历这个东西太庞大，可以是你曾经有过了解或学习的专业学科，包括心理学、社会学、美学、医学、文学、法学可以是你读过的无数的书籍，包括：专业著作、设计作品，甚至小说、散文、社论；也可以是你去过的无数的地方，见过的无数的风土人情、山河风貌；也可以是接触过的无数的设计师、同事同学、亲朋好友，他们的经历。任何知识和技术以及职业能力的掌握，都不是一朝一夕，没有捷径。所谓的捷径可能反而是最大的弯路。如果脚踏实地，上述几点都基本可以做到的话，那你的平面设计就会越来越好。初学者和初入职者，有着强烈的自我提升愿望。在这个阶段能提升到什么程度，直接决定了未来的职业发展空间能有多大。对初学或初入职者给予以下三个中肯建议：多听多练、证书助推、积累原创。1.多听多练：任何一个高手都是在不断创作中逐渐提高的。要在创作中不断尝试、体验、分析、总结、纠正。所以，初入职者在工作和学习中不要拈轻怕重，不要怕吃亏，要勤问、勤练、肯干、多干。要“鹰眼、画眉嘴、兔子腿”，即眼里有活、嘴甜多问、手脚勤快麻利。2.证书助推：新入行者建议考取一个行业内影响力较大的《平面设计师职业资格认证》。考试是验证自己知识水平和技术能力的一个重要方式。对一个新人来说，认证证书会增强你的自信心，你与客户洽谈时会有信服力，也会为你未来的升职加薪起到作用（我知道的行业里有影响力的是ACAA数字艺术设计认证，其他的不清楚，你可以自己查一下）。3.积累原创：多积累原创作品、成功作品，特别是大客户或大项目作品。这些作品越多，你将来的发展空间就越大。这面这三个建议对一个有上进心、希望在平面和创意设计行业有所发展的人来说，至关重要。也是我个人的工作经验。供参考。要学好平面设计成为一个出色的平面设计师首先一个是天赋然后是付出的努力要有喜欢画画,设计的爱好多观察周围的事物,从而可以给自己找到灵感多搜集资料:如,世界职业设计师的作品。一些自己认为美感的宣传单,海报等等!自己看的越多,学的越多。。进步的越快!!除了本身的资质对工具的熟悉也是很重要的!现在平面初学者们一般都是先学习photoshop和coreldraw这2个软件是平面设计的基础!学习的方法也很重要!个人觉的没什么必要去买书籍教程,只要家里有电脑就可以自学成材了!只要多上网找资料,找教程。个人建议学photoshop的时候多找些实例教程为什么呢?因为如果你看着初学教程来慢慢一步一步的学开始是很感兴趣可是到了一段时间后对你的学习兴趣会有所减退第1:初学教程一步一步的教你学习每个工具的用法,他说一步,你做一步开始是觉的很容易但真正记住了要领吗?没有!久而久之会觉的越看越烦!因为你不可能一下子记住左右的功能,一下子忘记了又要去找之前学过的麻烦!!但是你学习实例教程就不同了所有的软件工具都靠自己去摸索只有等你摸索出来后,才会真正记在心里!但这也要有点耐心才可以我相信你能行!至于coreldraw的学习方法和photoshop差不多!等熟悉了这2个软件以后(注意:我所说的熟悉是指精通的情况下)就可以学习别的软件了平面设计师分很多种道路不只是广告设计才是平面设计!平面设计分为:广告设计建筑设计游戏设计视频特效设计网页设计等等要看你所走的路来学习必要的软件个人认为(flash、dreamweaver、photoshop、coreldraw、3dmax)这些比较实用!!
谁有《中文版Photoshop CS6 平面设计实例教程》（海军出版社）的随书光盘啊？
以下为PHOTOSHOP（中文版）软件及教程安全下载：
支持全部WINDOWS系统。安装完成是可终生使用。
PHOTOSHOP通用版 软件及教程：http://biso.cn/soft/280.htm
PHOTOSHOP CS5 软件及教程：http://biso.cn/soft/332.htm
PHOTOSHOP CS6 软件及教程：http://biso.cn/soft/403.htm
更多实用：http://biso.cn
注明：下载位置，左边是软件，右边是教程。
按提示，安装完成即可永久使用
平面里包装设计的制作流程是什么？
包装设计的流程有以下十个步骤：1.设计课题的立项与调研。2.包装与生产工艺方式的总体策划定位。3.销售包装设计的创新点定位于设计创意构思。4.包装材料的选择与设计。5.包装造型设计。6.包装结构设计。7.包装视觉传达设计。8.商品包装附加物设计。9.包装的防护技术应用处理。10.编制设计说明书。扩展资料：包装设计的注意事项：加强对同类产品包装的了解，及时掌握同类竞争产品的商业信息，对于设计师来说是调研中必不可少的重要环节。从设计的角度，即包装材料、包装造型、包装结构、包装色彩、包装图形以及包装文字等，去分析竞争产品的货架效果，了解它们的销售业绩，会给即将展开的设计带来极大的益处。 市场调研的方式是多种多样的，如直接调研、间接调研。调研方式应根据不同产品的特点来收集资料。若产品有明显的地域消费差异性，就需在不同地域展开调查。调研时要有效的利用人力和物力资源，避免重复和浪费。
包装设计怎么做
包装设计是一个复杂的而简单的概念，它的设计包括产品的地域特性和民族习俗以及现在科技的发展息息相关，还有设计都对包装的理解有关，特此摘录如下，仅供参考：包装是品牌理念、产品特性、消费心理的综合反映，它直接影响到消费者对购买欲。我们深信，包装是建立产品与消费者亲和力的有力手段经济全球化的今天，包装与商品已融为一体。包装作为实现商品价值和使用价值的手段，在生产、流通、销售和消费领域中，发挥着极其重要的作用，是企业界、设计不得不关注的重要课题。包装的功能是保护商品、传达商品信息、方便使用、方便运输、促进销售、提高产品附加值。包装作为一门综合性学科，具有商品和艺术相结合的双重性。成功的包装设计必须具备以下5个要点：货架印象可读性外观图案商标印象功能特点说明包装设计即指选用合适的包装材料，运用巧妙的工艺手段，为包装商品进行的容器结构造型和包装的美化装饰设计。从中可以看到包装设计的三大构成要素。外形要素外形要素就是商品包装示面的外形，包括展示面的大小、尺寸和形状。日常生活中我们所见到的形态有3种，即自然形态，人造形态和偶发形态。但我们在研究产品的形态构成时，必须找到种适用于任何性质的形态，即把共同的规律性的东西抽出来，称之为抽象形态。我们知道，形态构成就是外形要素，或称这为形态要素，就是以一定的方法，法则构成的各种千变万化的形态。形态是由点、线、面、体这几种要素构成的。包装的形态主要有：圆柱体类、长方体类、圆锥体类和各种形体以及有关形体的组合及因不同切割构成的各种形态包装形态构成的新颖性对消费者的视觉引导起着十分重要的作用，奇特的视觉形态能给消费者留下深刻的印刷。包装设计者必须熟悉形态要素本身的特性及其表情，并此作为表现形式美的素材。我们在考虑包装设计的外形要素时，还必须从形式美法则的角度去认识它。按照包装设计的形式美法则结合产品自身功能的特点，将各种因素有机、自然地结合起来，以求得完美统一的设计形象。包装外形要素的形式美法则主要从以下8个方面加以考虑：对称与均衡法则安定与轻巧法则对比与调和法则重复与呼应法则节奏与韵律法则比拟与联想法则比例与尺度法则统一与变化法则构图要素构图是将商品包装展示面的商标、图形、文字和组合排列在一起的一个完整的画面。这四方面的组合构成了包装装潢的整体效果。商品设计构图要素商标、图形、文字和色彩的运用得正确、适当、美观，就可称为优秀的设计作品。1．商标设计商标是一种符号，是企业、机构、商品和各项设施的象征形象。商标是一项关用工艺美术，它涉及到政治、经济法制以及艺术等各个领域。商标的特点是由它的功能、形式决定的。它要将丰富的传达内容以更简单洁、更概括的形式，在相对较小的空间里表现出来，同时需要观察者在较短的时间内理解其内在的含义。商标一般可分为文字商标、图形商标以及文字图形相结合的商标三种形式。一具成功的商标设计，应该是创意表现有机结合的产物。创意是根据设计要求，对某种理念进行综合、分析、归纳、概括，通过哲理的思考，化抽象为形象，将设计概念由抽象的评议表现逐步转化为具体的形象设计。2．图形设计包装装潢的图形主要指产品的形象和其它辅助装饰形象等。图形作为设计的语言，就是要把形象的内在、外在的构成因素表现出来，以视觉形象的形式把信息传达给消费者。要达以此目的，图形设计的定位准确是非常关键的。定位的过程即是熟悉产品全部内容的过程，其中包括商品的性有、商标、品名的含义及同类产品的现状等诸多因素都要加以熟悉和研究。图形就其表现形式可分为实物图形和装饰图形。实物图形：采用绘画手法、摄影写真等来表现。绘画是包装装潢设计的主要表现形式，根据包装整体构思的需要绘制画面，为商品服务。一摄影写真相比，它具有取舍、提炼和概括自由的特点。绘画手法直观性强，欣赏趣味浓，是宣传、美化、推销商品的一种手段。然而，商品包装的商业性决定了设计应突出表现商品的真实形象，要给消费者直观的形象，所以用摄影业表现真实、直观的视觉形象是包装装潢设计的最佳表现手法。装饰图形：分为具象和抽象两种表现手法。具象的人物、风景、动物或植物的纹样作为包装的象征性图形可用来表现包装的内容物及属性。抽象的手法多用于写意，采用抽象的点、线、面的几何形纹样、色块或肌理效果构成画面，经简练、醒目，具有形式感，也是包装装潢的主要表现手法。通常，具象形态与抽象表现手法在包装装潢设计中并非孤立的，而是相互结合的。内容和形式的辩证统一是图形设计中的普遍规律，在设计过程中，根据图形内容的需要，选择相应的图形表现技法，使图形设计达到形式和内容的统一，创造出反映时代精神、民族风貌的适用、经济、美观的装潢设计作品是包装设计者的基本要求。3．色彩设计色彩设计在包装设计中占据重要的位置。色彩是美化和突出产品的重要因素。包装色彩的运用是整个画面设计的构思、构图紧密联系着的。包装色彩要求平面化、匀整化，这是以色彩的过滤、提炼的高度概括。它以人们的联想和色彩的习惯为依据，进行高度的夸张和变色是包装艺术的一种手段。同时，包装的色彩还必须受到工艺、材料、用途和销售地区等的制和限制。包装装潢设计中的色彩要求醒目，对比强烈，有较强的吸引国和竞争力，以唤起消费者的购买欲望，促进销售。例如，食品类和鲜明丰富的色调，以暖色为主，突出食品的新鲜、营养和味觉；医药类和单纯的冷暖色调；化妆品类常用柔和的中间色调；小五金、机械工具类常用蓝、黑及其它沉着的色块，以表示坚实、精密和耐用的特点；儿童玩具类常用鲜艳夺目的纯色和冷暖对比强烈的各种色块，以符合儿童的心理和爱好；体育用品类多采用鲜明响亮色块，以增加活跃、运动的感觉不同的商品有不同的特点与属性。设计者要研究消费者的习惯和爱好以及国际、国内流行色的变化趋势，以不断增强色彩的社会学和消费者心理学意识。4．文字设计文字是传达思想、交流感情和信息，表达某一主题内容的符号。商品包装上的牌号、品名、说明文字、广告文字以及生产厂家、公司或经销单位等，反映了包装的本质内容。设计包装时必须把这些文字作为包装整体设计的一部分来统筹考虑。包装装潢设计中的文字设计的要点有：文字内容简明、真实、生动、易读、易记；字体设计应反映商品的特点、性质、有独特性，并具备良好的识别性和审美功能；文字的编排与包装的整体设计风格应和谐。材料要素材料要素是商品包装所用材料表面的纹理和质感。它往往影响到商品包装的视觉效果。利用不同材料的表面变化或表面形状可以达到商品包装的最佳效果。包装用材料，无论是纸类材料、塑料材料玻璃材料、金属材料、陶瓷材料、竹木材料以及其它复合材料，都有不同的质地肌理效果。运用不同材料，并妥善地加以组合配置，可给消费者以新奇、冰凉或豪华等不同的感觉。材料要素是包装设计的重要环节，它直接关系到包装的整体功能和经济成本、生产加工方式及包装废弃物的回收处理等多方面的问题。包装设计中色彩的运用现代社会，人们几乎每时每刻都要与商品打交道，追求时尚、体验消费已成为一种文化，它包括人类生活的衣、食、用、行、赏各个方面，体现着人们对高品质生活的追求愈加强烈。当我们步入市场、超市时，各类琳琅满目的商品，以优美造型、鲜艳的色彩展示在我们面前，在花花绿绿的色彩映衬下，仿佛争抢着与我们对话交流，我们在无暇审视，仔细享受那些独特造型和美妙色彩的商品时，更容易被那些具有强烈色彩的包装所吸引。这便是色彩的作用，因为颜色在现代商品包装上具有强烈的视觉感召开和表现力。人们通过长期的生活体验，有意无意之中形成了根据颜色来判断和感受物品的能力。不没的颜色给人以不没的视觉心理感受。它不仅会增强消费者的审美愉悦，更能激发消费者的判断力和购买自信，丰富他们的想象力，也陶冶顾客的忙心智，真正让我们感到包装设计色彩的价值与力量之所在。众所周知，人的视线凭借着光的作用，观察到对象物体的开头与颜色，认识客观存在。若没有光的照射，人的视觉活动也就消失了，当然也就无所谓色彩了。不没的物体对光的吸收性和反射性是不同的，因此，产生了不同的颜色，在所有的物体中，黑色物体可以吸收七种色光，而白色物体则把七种色光全部反射，正是这种缘故，使得黑色、白色与其他色彩相比失去了色彩的相貌，形成自身特有的无彩色属性。本文从包装设计的角度谈论色彩，并非是对那些所谓的光学、电磁波以及波长等物理学知识的讨论，而是从设计色彩学的理论基础上，着重色彩的色相、明度、纯度以及色彩心理等方面的问题的研究。在商品的海洋中，包装设计不断地变化着手法、创新着形式、塑造着个性特征，尤其注重色彩的属性及色彩的运用。色彩的属性并非一成不变，其中各要素之间的变化，给设计色彩的对比、调和的运用，提供了丰富的空间。在众多的商品包装设计中，无一不为能最快捷、醒目、悦目来吸引消费者注意。丰富的色彩传递着各种不同的情趣，展示着不同的品质风格和装饰魅力。追求设计语言的纯粹是设计师孜孜以求的，他们以更加理性的独特视角，在努力摆脱设计流行中的喧闹、繁杂、缤纷艳丽的手法。积极寻找色彩设计的理性与单纯。例如日本设计师藤田?6?1隆设计的“日本琴酒”，充分利用无彩色的属性，通过金色文字在透明体容器上的设计排列，在光与影的作用下，体现出该设计的卓而不凡。设计高度浓缩与概括，将该设计推向了极致，好似众多商品之中一颗璀璨的明珠，进发出灼灼异彩。色彩的选择与组合在包装设计中是非常重要的，往往是决定包装设计优劣的关键。追求包装色彩的调和、精炼、单纯，实质上就是要避免包装上的用色过多的累赘。五颜六色的艳丽繁华未必引人喜爱，反倒可能给人一种华而不实的印象，使人产生眼花缭乱之感。恰当使用简约的色彩语言，更能体现设计者驾驭色彩的能力，最大限度发挥色彩的潜能。在极少主义的影响下，摆脱传统色彩的因有属性的束缚，结合现代包装设计理论与商品的属性要求，采用无彩色中的金、银、黑、白、灰进行设计的包装，则更显商品的永恒之美。无彩色系的特殊性质，为许多商品的包装设计提供了充展示魅力的舞台。如杰尼斯?6?1阿西比为“南非伏特加”酒所设计的包装，就容器造型本身而言，没有会么可数之处，设计者大胆选用了五彩色的衬托下，透露出强烈的金属质感，图形中央放置白色的盾开标签在其他无彩色的映衬下，更集中地强化了该商品的信息特征，整个商品显得庄重典雅、品质超群。设计中的金属色的使用，有助于增强光影效果，并可以丰富空间与层次的变化。因为金银色具有强烈的反光能力和敏锐的特征，在不同的角度和不同的光影作用下，显出异样的色彩效果，恰当使用会增强商品的辉煌、高级和神秘感。其敏锐的光影变化、可以体现出商品包装的华丽、珍贵、活跃的印象。单纯的提炼与运用无彩色，有助于强化商品特征，有利于提高商品的品质与档次，增强商品的时代感与个性魅力。有彩色系具有各自鲜明的相貌属性，而无彩色系中的金、银、黑、白、灰也同样具备一定的色彩涵义。无彩色其实在人们的心理早已形成自己完整的色彩性质，并一下为人们所接受，被称之为永远的流行色。单独审视黑、白、灰时，黑色象征静寂、沉默，意味着邪恶与不祥，被认为是一种消极色。白色的固恶情感，是不沉静性，亦非刺激性。一般被认为是清静、纯粹和纯洁的象征。当黑白相混时亦产生了灰色，灰色所属中性，缺少独立的色彩特征，因此，灰色单调而平淡不象黑白强调明暗，但是，灰色若含恶色彩倾向时，会给人一种含蓄、柔和、高级、精致之感，耐人寻味。当然，在众多以无彩色为主体的包装设计中，往往其间也点缀着一些纯度较高的色彩。他们的呈现一方面与无彩色形成一定的对比效果，另一方面更是为了烘托主体色彩。五彩色与有彩色的相互作用，对丰富商品包装的色彩效果无疑是十分重要的手段。包装设计，在于孜孜不断地尝试与探索。追求人类生活的美好情怀。色彩是极具价值的，它对我们表达思想、情趣、爱好的影响是最直接、最重要的、把握色彩，感受设计、创造美好包装，丰富我们的生活，是我们这处时代所需。无彩色设计的包装犹如尘安喧闹中的一丝宁静，它的高雅、质朴、沉静使人在享受酸、甜、苦、辣、咸后，回味着另一种清爽、淡雅的幽香，他们不显不争的属性特征将会在包装设计中散发着永恒的魅力。包装设计是将美术与自然科学相结合，运用到产品的包装保护和美化方面，它不是广义的“美术”，也不是单纯的装潢，而是含科学、艺术、材料、经济、心理、市场等综合要素的多功能的体现。包装的主要作用有二：其一是保护产品；其二是美化和宣传产品。包装设计的基本任务是科学地、经济地完成产品包装的造型、结构和装潢设计。(1)包装造型设计包装造型设计又称形体设计，大多指包装容器的造型。它运用美学原则，通过形态、色彩等因素的变化，将具有包装功能和外观美的包装容器造型，以视觉形式表现出来。包装容器必须能可靠地保护产品，必须有优良的外观，还需具有相适应的经济性等。(2)包装结构设计包装结构设计是从包装的保护性、方便性、复用性等基本功能和生产实际条件出发，依据科学原理对包装的外部和内部结构进行具体考虑而得的设计。一个优良的结构设计，应当以有效地保护商品为首要功能；其次应考虑使用，携带、陈列、装运等的方便性；还要尽量考虑能重复利用，能显示内装物等功能。(3)包装装潢设计包装装潢设计是以图案、文字、色彩、浮雕等艺术形式，突出产品的特色和形象，力求造型精巧、图案新颖、色彩明朗、文字鲜明，装饰和美化产品，以促进产品的销售。包装装潢是一门综合性科学，既是一门实用美术，又是一门工程技术，是工艺美术与工程技术的有机结合，并考虑市场学、消费经济学、消费心理学及其它学科。一个优秀的包装设计，是包装造型设计、结构设计、装潢设计三者有机地统一，只有这样，才能充分地发挥包装设计的作用。而且，包装设计不仅涉及到技术和艺术这两大学术领域，它还在各自领域内涉及许多其它相关学科，因此，要得到一个好的包装设计，是需要下一番苦功的。包装设计的立体知识设计师在开始策划包装设计前就已经知道；包装的美化导入是依附于包装立体上的平面设计，是包装外在的视觉形象，其中可以导入商品相关文字、商品图片、商品产地及视觉形象代表等要素。有的包装面本身就是反映商品信息的一个表现，然而作为包装的基本；六个面而言，它又是局部的形象表现。同样，容器标贴的设计，不仅注重于一个标贴设计，还要关心标贴与容器的形状，标贴与标贴之间的相互关系。所以说包装视觉导入的设计在某些方面和广告设计有些相似．而它还要注意到其它的方方面面，使整个包装形成一个整体。一、主要展示面的设计假如一个纸盒包装有六个面，通常需要设计五个面（底面设计相对程度都很低）。一个容器有一到三个标贴，最多可五、六个。它们之间也不是同等对待，随着展销面积的不同，为了吸引消费者的视线，而决定其中的主要展面设计。主要展面是最多面对消费者的，以其定位的方法，推敲商标品名、商品形象、生产厂家等排放位置，让人一目了然。由于主要展面的面积相对较小，同时本身就是商品形象，装潢的画面要迅速把商品介绍给消费者，采用文字和特写形象的手法直接表现出来。在同类商品中首先进入消费者的主要展面常常出现醒目的牌名和商标；出现一个动人的景象，这些要根据商品的实际情况而定。有时可采用开天窗的方法，直接展示商品的形象，增加其宣传作用。在包装设计中。主要展面起着传达商品信息的主导作用。二、包装整体设计然而包装的主要展面并应是孤立的，在包装的整体上，它仍然是一个局部，一个重要的局部。包装是立体物，人们看到的包装是多角度的，在考虑主要展面的同时，要考虑和其它面的相互关系。考虑到整个包装物的整体形象。通过文字、图形和色彩之间连贯、重复、呼应和分割等手法，形成构图的整体。1、一个纸盒包装，它的正面和反面成为主要展面。但是如果侧面的宽度与主展面相等，也有时采用相同设计．成为完全一样的“主展面”，不管什么角度都得到统一的感受。2、以正反面为主，侧面展现商品的成份、功能、重量和使用说明、保存期限、各主管部门的批号等说明性的文字。从形式要素和构成方人上，要有所联系又有所区别，产生节奏性的变化，并体现科学和质量的保证。3、以形象、文字、图形和色彩跨面排列，把几个面联系为一个主体，一个大的“主展面”，而每个面的画面也是完整的。这种设计在商店的陈列时，利用不同面的组合，形成为一个大的广告画面，达到强烈的视觉效果及宣传作用。4、标贴的色彩设计离不开与容器的关系，离不开标贴之间的关系，离不开与顶盖的关系。追求标贴底色与容器色彩的一致性，突出牌名和图形。在女性化妆品白色的容器上，配上白色的标贴，以精致的线条边框，典雅的黑色字体，显得洁净高雅；而黑色的白兰地酒，配上黑色的标贴，强调标贴和容器的色彩对比，标贴底色运用金、银、白、黑和其它比较饱和的色彩与容器拉开明度及色相的对比，造成强烈、活泼的效果。直接把名称、商标印在容器上，也是一种方式。
