亥儿乐队的《迷失》 歌词
明儿的明月演唱：亥儿乐队明儿的明月罩灭了昨儿的明月 过完今年的冬天沉默着过完这夜 等待那样的春天忍受不了那样的饥饿 误食了那因果到底算些什么... 算些什么我想呐喊着明儿的明月我一直在寻找那样的明月丢弃这寒冷的黑夜我想奔向美好的旅程我不自觉走进无尽的边缘冷眼看这所有的一切停不住这疯狂的岁月 腐蚀了那脸孔忍耐不住那样的冬天 等待那样的春天忍受不了那样的饥饿 误食了那因果到底算些什么...我想呐喊着明儿的明月我一直在寻找那样的明月丢弃这寒冷的黑夜我想奔向美好的旅程我不自觉走进无尽的边缘冷眼看这所有的一切一切乾坤不分 是否世间在乱我躺在那小河 泪不停流 沧桑不变颠覆了从前是否还能在重来只有天知道...离不开那这一夜 在看不见你的苍天离别不去时喊累 也莫名其妙着含泪不曾离别 不曾离别走进无尽的边缘我已受不了已淌着血一层弦月...http://music.baidu.com/song/1100172
亥儿乐队的履历
在今天的记者会上，他们唱道“古老炎黄的时候，有些伟大捍卫的人群，找寻天边的河川，洗脱那现代的污秽，谁知那样的汗水，还过着幸福的生活……背负龙族血脉，有过莫名强大意念，尘封已久的辉煌，该要如何再现……你一再一再遗忘，我一再一再奔跑……”乐队成员鼓手周明、主唱宗宗说，家中以经营中药铺子为生。小时候父辈就经常向他们诉说着祖先的超凡智慧和辉煌。他们以中华五千年文明，和身为炎黄子孙为荣，真心向往属于东方独特的资产和能量。而自二000年成立以来，乐队逐步走出大陆唐朝乐队和台湾刺客摇滚乐团的影子，充分将二胡、唢呐、古筝、扬琴等东方乐器元素，融入摇滚，创造出属于自己特有的况味。
亥儿乐队的《迷失》 歌词
歌曲名:迷失歌手:亥儿乐队专辑:女儿红冷冻街乐队 - 迷失有谁会将这行囊丢去枕边安睡窗里窗外每一处微微转折的地方逐渐后退逐渐远离逐渐平息我确实曾经试过啊轻轻的将蝴蝶带走是什么让激动的心远去换成了隐密的负荷终于来到生命的出海口留在身后是曾经的悸动总有疏林终将叶落尽任由它湮灭铺满山径独自在暗影里变化着告诉我蝴蝶来过是什么只让水波逐流你却让我逐渐退缩我曾选择不同的你你却说我来生繁华却让我逐渐退缩我仍选择不同的你你却说我来生繁华似锦http://music.baidu.com/song/5844384
亥儿乐队的《诉说》 歌词
歌曲：诉说歌手：徐志荣这首歌献给我亲爱的沈红芳，为什么这么对我？你有你的追求我有我的选择你有你的曲折我有我的苦涩你曾经对我说让我把你好好把握可是为什么你突然告诉我你已经不再 爱我你有你的温柔我有我的宽阔你有你的规则我有我的烈火你曾经靠着我让我觉得幸福太多可是为什么你突然消失了让我在原地 沉默曾经以为付出后就会有收获而今天留给我的却是无言的沉默为爱是那么执着以为我和你会有结果而今天我对你却无话可说无话可说……你有你的温柔我有我的宽阔你有你的规则我有我的烈火你曾经靠着我让我觉得幸福太多可是为什么你突然消失了让我在原地 沉默曾经以为付出后就会有收获而今天留给我的却是无言的沉默为爱是那么执着以为我和你会有结果而今天我对你却无话可说无话可说……到底是谁的错是你还是我究竟是为什么难道是当初太迷惑曾经以为付出后就会有收获而今天留给我的却是无言的沉默为爱是那么执着以为我和你会有结果而今天我对你却无话可说无话可说……http://music.baidu.com/song/2059699
亥儿乐队的《回来》 歌词
回来演唱：亥儿乐队不要折磨过去的自己不要沉醉现实的虚伪漂浮在空中无奈的身躯看着你慢慢冷漠的消失就像那候鸟无情的飞翔不见你回头眷恋的样子我像海棠温柔的等待你像秋风摇曳不回来不要折磨过去的自己不要沉醉现实的虚伪漂浮在空中无奈的身躯看着你慢慢冷漠的消失失去你一切不再重要我要你重回我的怀抱我不愿看见你的堕落我不愿看见你潇洒的走开不要折磨过去的自己不要沉醉现实的虚伪漂浮在空中无奈的身躯看着你慢慢冷漠的消失就像那候鸟无情的飞翔不见你回头眷恋的样子我像海棠温柔的等待你像秋风摇曳不回来失去你一切不再重要我要你重回我的怀抱我不愿看见你的堕落我不愿看见你潇洒的走开我不要离开你我不要离开你别离开别离开别离开别离开失去你一切不再重要我要你重回我的怀抱我不愿看见你的堕落我不愿看见你潇洒的走开我不要离开你我不要离开你http://music.baidu.com/song/2059694
中国音乐的历史
中国音乐，文献一般追溯到黄帝时代，据考古发现，中国音乐可追溯至7000多年前，中华民族在几千年的历史长河中，创造了丰富的音乐文化。中国音乐曾经对中国周边地区的音乐产生了深远的影响。同时从孔子传六艺到唐代的胡琴再到近代的西方音乐，中国音乐又在吸收外来音乐要素的过程中不断充实发展。中国素号“礼乐之邦”，古代音乐在人格养成、文化生活和国家礼仪方面有着很重要的作用和地位。孔子提出“兴于诗，立于礼，成于乐”的学习步骤。扩展资料：中国音乐从很早已经掌握七声音阶，但一直偏好比较和谐的五声音阶，重点在五声中发展音乐，同时将中心放在追求旋律、节奏变化，轻视和声的作用。中国音乐的发展方向和西方音乐不同，西方音乐从古希腊的五声音阶，逐渐发展到七声音阶，直到十二平均律。从单声部发展到运用和声。所以西方音乐如果说像一堵厚重的墙壁，上面轮廓如同旋律，砖石如同墙体，即使轮廓平直只要有和声也是墙，正像亨德尔的某些作品。中国音乐则不同，好像用线条画出的中国画，如果没有轮廓（旋律）则不成其为音乐，但和声是可有可无的。所以从未接触中国音乐的西方人听中国音乐“如同飘在空中的线”，而从未接触西方音乐的中国人则觉得西方音乐如同“混杂的噪声”。参考资料来源：百度百科-中国音乐
中国音乐发展史
非常多'从朝代说'先秦由于太久远'只能从史料和出土文物研究'我国早期是歌舞乐三位一体'到夏商时期夏商出现铜质乐器'乐舞有大夏等'西周春秋战国'有了完善礼乐制度'有专门音乐机构'因为乐器发展到当时种类繁多'有了八音分类法'有了三分损益法'有了师乙这种音乐家'有了儒墨法等不同音乐思想'秦汉时期'有了记谱法和更多音乐理论'有了乐府'和宫廷音乐'鼓吹曲'魏晋南北朝'出现了新的音乐理论和记谱法'隋唐五代'宫廷音乐十部乐'西域乐器传入'霓裳羽衣舞这种大曲还有教坊梨园诞生'产生一批优秀音乐家'如万宝常'中外音乐大交流'宋辽金元时期'说唱音乐产生'杂剧和南戏发展为戏曲形成打基础'音乐理论有蔡元定十八律'文人音乐姜夔'明清时期戏曲诞生'民族器乐西安鼓乐'福建南音'说唱发展鼓子词等''清末民初'西方音乐传入'学堂乐歌兴起'近代音乐刊物'音乐理论著作产生'
王冠丽的个人简介
1972年考入天津市戏曲学校评剧班。1977年毕业分配到天津评剧院。曾先后受教于李福安、筱玉芳、小花玉兰、吴博丽、董生、李福安和莲小君老师。她工青衣、闺门旦，先以学刘派（刘翠霞）为基础后学爱派（爱莲君）唱腔。学习演出剧目有《朱痕记》、《孔雀东南飞》、《杜十娘》、《玉堂春》、《搬窑》、《秦香莲》、《劝爱宜》等。
琵琶武曲有哪些
琵琶武曲，指的是用形象鲜明的音乐语言，来表现一定故事情节的、气势较宏伟、结构比较庞大的乐曲。如：《十面埋伏》《霸王卸甲》《海青拿天鹅》《汉将军令》《满将军令》《水军操演》等。
琵琶武曲在乐曲格调上的特点是叙事性和写实性。叙事性，就是武曲往往采用类似章回小说或戏剧分幕分场连续叙述的手法，来表现某些故事情节。写实性，就是武曲重于状物，常以绘影绘声、有起有结的手法，来演叙戏剧性的内容。如《海青拿天鹅》《十面埋伏》等，这些乐曲在刻划形象上有声有色，绘形绘影，起落分明，常给人留下生动深刻的印象。然而，近代琵琶演奏家如卫仲乐先生等人有“武曲文弹”之说，其含义在于：武曲虽需相当高的技巧功夫来铺叙情节内容，但切不可忽略乐曲内容刻划所必须之表“情”。“文弹”就是为了纠正武曲演奏中，重技巧轻表现、重状物轻神情的偏向而提出来的。其宗旨是武曲的演奏必须以形写神，形神兼备。正如卫仲乐先生指出的：“‘武曲文弹’的目的，主要是为了更好地突出其中的‘武’。但这个‘武’，决不是表面的，而是要靠更深刻的内在功力和在演奏技术上的用之得法。弹奏武曲，不是比力气大、声音响，使人听后烦躁厌恶，要讲究含蓄、动听。‘武曲文弹’这一手法，如能理解和运用，不但丝毫不会削弱‘武曲’的表现力，相反更可以突出怒目金刚、威武雄壮、气魄宏大、刚劲有力的雄浑气势。同时出音也能刚柔相济，虚实结合，粗中有细，细中有劲，加深对乐曲的内在表现，使整个乐曲雄健动听，有血有肉，有声有色。”
琵琶武曲常用的演奏技法是扫弦、快夹扫、煞音、绞弦、推并双弦、拍、提、满轮等。如《十面埋伏》为了突出全曲的气势和悲壮气氛，在引子的一开始就运用了轮拂手法，并讲究欲强先弱、欲放先收的艺术处理。其中的轮，仅一带而过，着重强调的是拂，力点集中，手势自然、放松、放开，出音须富有弹性，铿锵洪亮。此后，拂扫轮中的拂也一带而过，着力突出的是强烈的扫，随后的轮，给人以威武壮烈之感。在“鸡鸣山小战”中，运用了煞弦技法，生动形象地描绘了楚汉两军交锋时，短兵相接、刀枪嚓嚓的战斗场面。“九里山大战”中，绞弦、推、拉、并双弦等技法的运用，更是兵器交接、刀枪齐鸣的激烈战斗场面的真实描摹。再如《海青拿天鹅》，为了表现海青捕捉天鹅时激烈搏斗的情景，在第十四、第十五段，运用了挑轮、滚、滚双、并四弦、滚四弦等技法和自由而不稳定的节奏音型、不断模进的音调，来描绘海青在天空中时起时伏地翱翔和紧盯天鹅的姿态。一松一紧，一张一弛的曲调犹如海青的紧逼与天鹅的惊慌逃窜。音乐采用模进手法，如同海青一次次追逐、啄咬，天鹅一次次挣扎、逃脱，气氛渐趋紧张。紧接其后的第十六段中，琵琶长轮、轮双、勾搭、夹扫、扫拂、并弦等技法得到了淋漓尽致的发挥，紧张的气氛达到顶点。海青的凶狠撕啄和天鹅的呼号呻吟在音乐中时有所闻，表现了强烈的搏斗气氛。
秦鹏章先生在对卫仲乐先生的琵琶演奏艺术进行总结时指出：“‘轮’是演奏武曲的最主要技巧”①，还指出，在作各种“轮”时，应力蓄于手而形不外露，不依赖弹奏前的预备动作去发力或改换力度。并以《十面埋伏》为例说明，全曲以各种“轮”为主要技巧，设无“轮”上完善的功力积累去取得持久力，是断难表达威武雄壮的磅礴气势的。特别如“吹打”段的连续“长轮”、“勾轮”、“拂轮”的运用，对于表现古代行伍的豪迈气势和紧张气氛，都有重要的作用。
林石城先生指出，琵琶武曲“常用旋律变奏结合不同指法的不同效果来叙演各个不同的情节内容。”②这里指的是要善于根据不同的内容来恰当地运用各种不同指法，以获取不同效果。与此同时，即使是同一指法，也要根据内容的需要来变化运用。如《十面埋伏》的“重围”，是战场上的一片综合之声，在工尺谱上只记一个“合”字，并注在四条弦上作扫和轮。林石城先生却在演奏时有多种变化，即先用音量较弱的夹扫空四弦指法，次用音量较强的滚四条弦，又用音量较强的满轮四条弦，再用音量较弱的满轮等变化方法，以发出变化多端的音响效果，描绘大小包抄、重围叠叠的形象。
01 千章扫
02 十面埋伏
03 霸王卸甲
04 彝族舞曲
05 阳春白雪
06 逸笔草草
07满将军令
08郁轮袍
09淮阴平楚
10海青拿鹅
11汉将军令
为什么琵琶要分文曲和武曲呢？
琵琶文曲和武曲之分就类似于中国古代诗人分为婉约派和豪放派一样，文曲和武曲表现得形式和方式都有各自的特点又不相同，所以人们加以了区分。文曲，指的是以抒情优美、简朴动人的旋律，深刻表达人物内心思想感情，生动展示令人向往的意境的乐曲。文曲在演奏上，常用推、拉、吟、揉、擞、打、带、轮指、泛音等技法，并将虚音与实音作恰切的配合进行。琵琶文曲在乐曲格调上的特点是抒情性和写意性。如《浔阳月夜》《月儿高》《汉宫秋月》等。琵琶武曲，指的是用形象鲜明的音乐语言，来表现一定故事情节的、气势较宏伟、结构比较庞大的乐曲。武曲常用的演奏技法是扫弦、快夹扫、煞音、绞弦、推并双弦、拍、提、满轮等。在乐曲格调上的特点是叙事性和写实性。如：《十面埋伏》《霸王卸甲》《海青拿天鹅》等。
