东方视觉网的成长事件
－2003年11月18号东方视觉网在上海正式上线运营。－2004年3月在中国八个城市举行了东方视觉新媒体艺术展，获得业内好评。－2005年12月日访问量突破30万，其中海外用户为30%，注册会员5万。东方视觉凭借着海量快速的艺术资讯以及业内的影响力一举成为中国创意产业第一门户。－2006年1月20号嘿!社会当代艺术社区成立，同时在线人数达到1000人成为中国最大的艺术社区。－2006年2月展览史项目启动，12月后整理了中国当代艺术从1979年到2008年发生过的3000个重要展览，其中包涵5,000个艺术家、100,000张作品图片、1500个展览视频、1,2000条艺术评论。－2007年5月28号东方视觉在798艺术区设立北京办公室。自此标志着东方视觉将在中国最大的艺术市场——北京开拓业务。－2007年12月23号首个中国当代艺术影响力排行榜“五四榜THE IONLY OF 54”在北京798发布，此榜反应了中国当代艺术生产关系的变化。－2008年5月13号中午12点紧急磋商并与中国嘉德国际拍卖有限公司共同发起”共同渡过中国当代艺术界赈灾义拍”活动，召集了156位艺术家的180件作品参加义拍，两周内筹集资金53,000,000.人民币，并通过中华慈善总会捐向四川受灾地区。－2008年6月1号中国当代艺术第一份双语报纸《嘿板报/HEYNEWS》正式出版。它是一份定位高端的艺术报纸，发行于北京，上海，广州，香港，台湾各大艺术区与美术馆画廊及高端会所。其内容关注全球当代艺术趋势和观念的变革，尤其关注未来市场与新生艺术力量，并倡导轻型阅读方式。－2008年6月启动在线画廊项目，截至10月底已经拥有20家顶级画廊会员，为未来的电子商务平台奠定了扎实的业务基础。－2008年12月，通过一年多的努力东方视觉广告业务已经成功的获得了一级市场——画廊的80%的广告市场份额。－2008年12月，东方视觉实现了首度年度盈利。－截止2008年10月31号东方视觉合作（主办、协办、网络支持、直播、媒体支持）的各大艺术展览达280个。－2009年10月，东方视觉发起的全新艺术市场模式“嘿市”成功路演并开市试运营。
东方视觉网的基本介绍
“东方视觉网”创办于2003年，作为中国艺术第一门户网站正与中国的艺术家和艺术机构一起冲向全球艺术市场。在创业过去的六年中通过网站平台有效的对业内资源进行整合，已经积累了3000个艺术展览资料，50万张作品和现场图片，5000名艺术家资料，3200个视频，92万条拍卖数据，日点击量达到30万。东方视觉已经成为了国内艺术从业人员和艺术市场投资者的重要新闻发布浏览平台和信息查询工具，同时也是国外了解中国以及亚洲当代艺术信息的重要渠道。在未来我们将继续沿用新的技术手段来和中国的艺术家、美术馆、画廊、拍卖行一起快速加入全球艺术市场的运行机制，并期得获取中国在全球艺术市场中应得的艺术地位和市场份额。东方视觉拥有以下几个重要的品牌项目，包括一个非营利性的艺术计划“1979-2009展览史”，当代艺术最为活跃的社区“嘿！社会”，年度艺术权利人物排行榜“五四榜”，一份双语艺术报纸《嘿板报/HEYNEWS》，一个不断发现当代艺术新价值的艺术市场“嘿市”。2008年5月12日，四川汶川6.8级大地震发生。面对突如其来的天灾，东方视觉与中国嘉德国际拍卖有限公司于12小时后紧急发起“共同渡过——中国当代艺术界赈灾义拍活动”于27日筹集来自158位艺术家及善长人翁的善款5106万人民币捐向四川灾区。通过多年的努力东方视觉已经成为艺术品一级市场——画廊投放广告的首选网络平台，广告业务在此领域已经占领80%的市场份额。分别在北京和上海设立了办公室并各有侧重的组建了运营团队，在艺术资讯、市场、评论方面具有独到的价值评判体系。
东方视觉网的介绍
“东方视觉网”创办于2003年11月18日。是明确定位于为中国当代艺术服务的专业网站。网站强调网络平台的应用，通过网站的技术支持，为整个产业链的参与者艺术家、画廊与藏家打造一个平台、一个网络工具，让艺术家作品的创作、展示、交易与收藏都在网上实现。网站并不强调它的媒体功能。此外，由于当代艺术具有全球通用的特点，网站建设更强调国际性，信息内容也更关注亚洲和国际。
韩国有什么牌子手表。
1、INTERCREW(IC)Intercrew自上世纪80年代至今，一直引领着韩国时尚手表行业的发展潮流，从原材料采购到铸模，成型，镶嵌，装配，抛光等，各个生产环节都根据标准操作流程制作，在intercrew未进入中国大陆市场之前就早有一些追逐利益的商家制造仿品销售给广大消费者，intercrew不仅仅是韩国本土的时尚手表的代名词，更吸引了亿万中国消费者的目光，作为一个有着近半个世纪手表设计，研发，制造的大型企业，我们坚信品牌发展的同时，intercrew也沉淀了更多的企业文化及深厚的艺术底蕴。2、LLOYD(洛埃)LLOYD是韩国E.LAND集团旗下的高档饰品品牌,并且是在韩国拥有最高人气的饰品品牌,旗下产品有手表,项链,耳环,手链等。3、JULIUS(聚利时)julius手表来自韩国釜山的流行手表品牌，从登陆中国大陆开始就受到潮流女性、时尚白领的追捧，引领了国内时尚手表的风云变革，更掀起了热浪般的抢购风潮，这不仅仅因为我们在国内拥有众多中韩设计师，她们巧妙的把“韩流”元素与中国特色天衣无缝的完美结合，更重要的是因为我们坚持高品质，我们认为质量和时尚元素同样重要，因此每支标注有“Julius”品牌的手表均为一件不可多得的艺术品。4、IMAZINE(负离子)IMAZINE负离子减压腕表是依据硅胶制品、负离子产品及手表生产等专项知识设计生产而成，此健康腕表在2005年首板面世时已获得当年的全韩国设计金奖，并容许成为韩国设计博览馆场内销售纪念品之一。IMAZINE在2006年夏天生产成功并在韩日地区热销至今，是韩潮热爆流行产品(市场价格目前仍不低于美金USD12.00每个)。IMAZINE手表拥有国际设计专利，产品专利，品牌专利，在本年三月正式向开拓海外市场。短短一个月内已经在德国、英国、加拿大、夏威夷、泰国、墨西哥及智利等市场销售。5、MINI韩国mini手表是时下深受青少年喜爱的一个软陶手表品牌韩国mini品牌专注国际软陶艺术潮流、融入最优秀的时尚文化以及独一无二的艺术创意于手表中，每个手表里面都含着一个与众不同的小故事，故事主题均为韩国知名设计师精心设计，手表主题款式千变万化，新奇时尚潮流，每一个软陶公仔都突出了手表的主题特色。
韩国手表有哪些品牌
聚利时（JULIUS），韩国著名手表品牌，创办于2001年，诞生于韩国首尔，由JULIUS KOREA 公司创办人李廷均先生设计创办。julius手表来自韩国釜山的流行手表品牌，从登陆中国大陆开始就受到潮流女性、时尚白领的追捧，引领了国内时尚手表的风云变革，更掀起了热浪般的抢购风潮，巧妙的把“韩流”元素与中国特色天衣无缝的完美结合。IMAZINE，主打负离子减压腕表是依据硅胶制品、负离子产品及手表生产等专项知识设计生产而成，此健康腕表在2005年首板面世时已获得当年的全韩国设计金奖，并容许成为韩国设计博览馆场内销售纪念品之一。IMAZINE在2006年夏天生产成功并在韩日地区热销至今，是韩潮热爆流行产品(市场价格目前仍不低于美金USD12.00每个)。IMAZINE手表拥有国际设计专利，产品专利，品牌专利，在本年三月正式向开拓海外市场。短短一个月内已经在德国、英国、加拿大、夏威夷、泰国、墨西哥及智利等市场销售。LLOYD，是韩国E.LAND集团旗下的高档饰品品牌,并且是在韩国拥有最高人气的饰品品牌,旗下产品有手表,项链,耳环,手链等。Intercrew，自上世纪80年代至今，一直引领着韩国时尚手表行业的发展潮流，从原材料采购到铸模，成型，镶嵌，装配，抛光等，各个生产环节都根据标准操作流程制作，采用了中高端品牌常用的高强度矿物质玻璃，耐磨防刮，清晰剔透，完全保障了日常生活配带安全，与合金表壳镶嵌，有效防水防刮防磨。
雎晓雯维密秀引热议，为什么有些超模的长相不符合大家的审美？
一、 高级脸型在亚洲审美观人们的脸型标准都是特别高级的，有着历史的审美面具，对于东方的审美观我们的理解和争议是不同的，个人的审美观是不一样的，所以脸型的一个标准是没有特定的。关于东方面孔的争论是自身的一个审美，在很长的时间里，东方人的脸庞也是特别的一个象征，他们有着高跷的眼单眼皮儿，而且高冠骨给人的感觉也是高级脸的一个认知。二、 文化艺术痕迹大多数人的审美观是从古代的一些文化艺术里边的知识来审美的，但是这个审美观是不一样的，自然具备了丹凤眼，大脸牌高鼻梁，这样的就是特别漂亮，而且从这个审美角度来说，和一些文化背景是离不开的，人们可以直接按古代的一些绘画里边找出更加完美的脸型来显示现在模特的一些脸型的标准。三、 东方美而在时尚的审美过程中，我们近代人以及现代人是按照一个东方美来审美的，但是这个审美观对于人来说是不一样的，每个人的审美观都是不同的，我们觉得特别初中的脸型，而且是特别高档的身材，结合出的脸型才是特别漂亮的，对于人们的审美不一样，所以说这个审美标准是没有明确的限定。大家的审美是不一样的，突出来的自信心也是不一样的，我们在美与不美的脸型当中，只要是有自我的自信心在舞台上表现出来，这样的话就会给人一种特别完美的体现，不管脸型是怎么样的，只要是自己特别自信，就会在舞台上表现出不一样的自我。
电影的论文参考例文？
1.论文题目：“二战”犹太儿童题材电影研究：基于近十年法国电影的考察(2010~2021)
关键词: 二战犹太大屠杀；法国电影；儿童视角
摘要: “大屠杀”是人类文明历史上的一件巨大的历史性惨剧。二战时期，纳粹德国的铁骑对犹太民族进行了惨无人道的肃清行动，而法国则因为政府立场的不断转变及政府和民众之间观点的不合，造就了其在这段历史中的尴尬地位以及对于二战犹太大屠杀事件复杂、暧昧的民族记忆。本文拟通过对可考范围内的近十年法国二战犹太儿童题材电影进行研究，分析其角色形象的构建、叙事视角的选择以及叙事风格的表现特点，研究了它们是如何以儿童作为媒介来讲述和回顾这段历史，如何建构出特殊的历史背景下儿童眼中的真实世界，又是如何通过这些以儿童视角呈现的影像来表情达意，反映出法国对于这一历史事件的特殊民族集体记忆。
文章引用：明玥. “二战”犹太儿童题材电影研究：基于近十年法国电影的考察(2010~2021)[J]. 艺术研究快报, 2022, 11(3): 137-141. https://doi.org/10.12677/ARL.2022.113022
2.论文题目：空间与景观：城市电影中的重庆影像建构
关键词: 重庆；城市电影；影像建构
摘要: 现代化城市的发展催生了电影艺术的产生，电影艺术又以城市为表征对象，用影像的方式对城市进行重构，二者相辅相成，互为影像。为在城市电影中发现城市的空间与景观，以及在城市空间与景观中建构城市影像，样本选取法是一个较好的选择。因为重庆城市空间和地域景观的典型性，以及历史文化和人文自然的独特性，可以在空间理论和景观理论的加持下，在典型特征与个案研究的基础上研究城市电影的影像建构，并发现城市电影的建构基础和空间属性。
文章引用：高鹏昊. 空间与景观：城市电影中的重庆影像建构[J]. 艺术研究快报, 2022, 11(2): 26-31. https://doi.org/10.12677/ARL.2022.112006
电影类的论文参考例本
电影作为文化的一种重要载体,成为了人们了解外部世界的一种重要途径。下文是我为大家蒐集整理的关于的内容，欢迎大家阅读参考! 篇1 浅析《爸妈不在家》小成本电影的美学价值 电影《爸妈不在家》 聚焦于九七金融风暴笼罩下一户普通的新加坡中产家庭。调皮的儿子家乐常常在学校惹祸，父母工作繁忙，于是请来了菲佣特丽莎照顾家庭，故事由此开始。片中，家里的每个人都背负著各自的十字架――怀孕的母亲经常在家庭与工作间分身乏术;失业的父亲在不景气的经济环境中苦苦挣扎;特丽莎与小主人摩擦不断，为此伤透脑筋，同时又必须做 *** 养活故乡尚在襁褓的孩子。儿子家乐脾气暴躁、调皮捣蛋，沉迷于当时全民4D彩票热潮中。整个家庭在九七金融风暴的笼罩下悄悄发生著变化。 “小国家、小预算、小规模”，导演陈哲艺用好几个“小”形容他这部片子。然而，正是这部小得不能再小的影片，最后却“鲤鱼跃龙门”成了“大赢家”，让华语影坛众多“大片”望尘莫及。迄今为止，《爸妈不在家》已经在国际上获得了超过十九个奖项，其中包括华语电影圈最高奖项之一“台湾金马奖”最佳影片;国际三大电影节之一的“法国戛纳电影节”金摄影机奖。与此同时，该片陆续在世界各国上映，票房屡创佳绩。这一连串的奖项与票房，仿佛在大片遮蔽下的华语电影圈只手掀开了一小片瘴云，让人再次看到了华语小成本影片的新势力与曙光。 一现实主义路线 1.剧情的真实性 巴赞认为：“电影美学特性在于揭示真实，这种揭示无需人的主观介入”。《爸妈不在家》是典型的现实主义电影。全片就像一棵大树，安安静静站在那里，不喧哗、不评判、不煽情。纵观华语小成本电影的代表作，不难发现，对现实生活的关注一直以来都是其重要特征。在小成本影片中，相当一部分作品是由导演本人创作或者参与编写的。因此，作品中时常流露出作者鲜明特征的个人情怀。《爸妈不在家》中，陈哲艺身兼导演与编剧二职，最初写剧本的灵感正是源于自身的童年经历。影片中家乐、父母和特丽莎等人物均是他童年回忆的投射，电影中的相关情节也都真实发生过。 陈哲艺坦言：“一个九十分钟的生活故事看似简单，却缝缝补补了近三年，一切只为体现‘真实’二字。”而源自于他本人成长轨迹的珍贵记忆更为剧本新增不少亮点。他的笔触几乎深入到这个家庭生活的各个方面，生动详实的展现了一家四口人各自的个性与特征。《爸妈不在家》的聪明之处在于，导演将当时社会紧张的矛盾以家庭的方式展现。故事在半路展开，切快速而精准，丝毫不影响故事合理性，反倒更接地气。 导演陈哲艺这样形容自己对电影剧情的观点：“我对人物有兴趣，对drama戏剧没有兴趣，我的剧作，就是把距离感的东西都抓进来，然后把这些东西连线，连线，就是剧作，不是说一定要写成戏。我都是慢慢去讲人物，然后铺陈，慢慢去连线，去集中，去聚焦。”电影中，家庭本身如一个巨大的容器，盛放著所有的秘密与隔阂。但随着剧情的发展，却一直没有真正意义上的爆发，没有激烈的争吵或是伤害，无论是父母还是孩子，雇主还是佣人，每个人都沉浸在自己的问题里，每个人又是他人问题的旁观者。乍一看似乎没有矛盾产生的因素，但是却处处藏着矛盾。在视角的切换间，观众也仿佛拥有了上帝的功能，我们看不到大起大落的情绪，一切都唯有真实。 2.生活流表达 以简短的对白和大量的生活流表演传达人物内心情绪与活动，是陈哲艺特殊的表达方式。《爸妈不在家》中出现的台词甚少，是陈哲艺觉得“我不喜欢什么东西都讲白，对白通常都是烂的。所以我会少对白。我也常问自己，真的需要拍那么清楚吗?观众真的不懂吗?”巨集观来看，一家人的情感不管是爱是恨，通常不会直说，这种内敛的“传统”大抵是多数华人家庭的通病。陈哲艺正抓住了这一特殊情感表达方式，使得电影中这种有意为之的帮人物“留白”，更好传递了“不评判，只讲述”的电影气质。 3.原生态质感 《爸妈不在家》的摄影根据片中人物情绪的变化，全片交叉使用手持与固定镜头，有张有弛。但是由于影片家庭题材所限，摄影的表现力与风格化较其他小成本电影克制许多。但是却丝毫没有减弱故事的感染力。摄影中处处都透露著呼吸感与空气感，极具质感。影片中常用短焦广角镜头，将人物“扯远”，制造距离感。如妈妈与女佣特丽莎因为一个菸头产生矛盾。画面中一远一近两个人，特丽莎在构图中显得渺小，衬托出人物的无助，两人主仆的地位一目了然。 二三种元素的守恒 用平实而富有个性的镜头语言和更贴近生活的故事元素去挖掘最真实的人性。在《爸妈不在家》中，每个镜头都潜藏着三样东西，陈哲艺称之为“shape形状 、energy能量、tension张力”。《爸妈不在家》情节的展开，靠的不是戏剧中起承转合，而是靠“形状”的转变，“能量”的大小，“张力”的扩充套件。 1.形状的产生与转变 在《爸妈不在家》中，所谓的shape形状指的是：人物的造型、画面的构图、声音的资讯。在影片中，支撑一场戏继续进行下去的不一定是对白，而是形状的变化。当影片中的一个“形状”开始趋于稳定，其内在包涵的元素渐渐就会发生变化，不是靠画面，就是靠声音。这种“变化守恒定律”，在影片中比比皆是。 这种形状上的变化最典型的要数特丽莎给家乐洗澡的一场戏，整场戏共由两个总计116秒的长镜头完成。戏中镜头跟随两个人移动，两个人由相互隔阂至放下芥蒂，对白几乎没帮上什么忙，反倒是画面与声音的改变，结合演员生活流的表演，为两个人情绪的变化做了说明。根据形状的转变，整场戏也散发出一种欲说还羞的独特美感。 2.能量与张力的相互守恒 《爸妈不在家》中，所谓的能量energy与张力tension是相互守恒的。能量指的是人物情绪的变化与延伸，根据镜头长度的变化而变化。张力指的人物关系的改变、情节上的转折。影片中的能量在于一场戏中人物情绪的产生与转变，进而具象成为每一个镜头的能量。一旦一场戏的趋于平缓，张力就随之进来，张力的扩充套件便成为能量。而每一场戏的结束，就是要在长镜头的时间和能量消失之前，将其剪掉，接入下一个富有张力的画面。 在“扫墓”那场戏中一家四口离开墓地的时候汽车发动故障，父亲与女佣特丽莎相互交换驾驶汽车的位置，张力开始扩充套件。推车的人由一开始的女佣与家乐变为父亲与家乐，而占据戏中驾驶主导地位的人也由父亲变成女佣特丽莎。整场戏的人物位置关系与情绪一直在变化，最后在大家的努力下汽车成功发动，升华了整场戏的情感。在“能量”消失前，随即接上因为怀孕而没能帮忙的母亲撑伞张望的镜头，为前一个镜头中升华的情绪注入新的张力，母亲内心复杂情感的转变，也由此成为镜头中新的能量，支撑影片向下行进。这一连串的“能量守恒”让人拍案叫绝，同时展示了导演深厚的功力。 结语： 华语小成本电影从上世纪90年代发展至今数十余载，逐渐形成了自己的创作特征与艺术特点，在华语地区乃至世界范围内都引起了激烈的讨论，载誉无数。 本篇以《爸妈不在家》为例，分析与研究了小成本电影在创作特征与美学价值中的共性;由此可见，虽然在市场、地域、社会意识形态的限制下，华语小成本电影依旧可以涌现出许多佳作，为华语电影作出重要贡献。 <<<下页带来更多的
请问艺术设计专业的核心期刊有哪些呢？
艺术类的核心期刊有：艺术评论、解放军艺术学院学报、云南艺术学院学报、民族艺术、新美术、装饰、美术研究、美术观察、美术、南京艺术学院学报.美术与设计版、世界美术、美苑、书法、中国书法。中国摄影、中国音乐学、中央音乐学院学报、音乐研究、中国音乐、人民音乐、音乐艺术、黄钟、音乐创作、舞蹈、北京舞蹈学院学报、戏剧、戏剧艺术、中国戏剧、艺术百家、戏曲艺术。戏剧文学、上海戏剧、当代戏剧、中国京剧、四川戏剧、电影艺术、当代电影、世界电影、北京电影学院学报、电影新作、中国电视、中国电影市场、电影文学、当代电视等核心期刊。扩展资料艺术设计专业培养具备艺术设计学教学和研究等方面的知识和能力，能在艺术设计教育、研究、设计、出版和文博等单位从事艺术设计学教学、研究、编辑等方面工作的专门人才。艺术设计专业：包括平面设计专业、环境艺术设计专业、电脑艺术设计专业、装潢艺术设计专业、工业设计（艺术类）、动画专业 服装设计，展示设计等、网络艺术、三维动画、视频设计、音频艺术、互动媒体设计等。参考资料来源：百度百科-艺术设计专业
艺术类国家核心期刊有哪些？
1、《现代传播》核心学术期刊《现代传播（中国传媒大学学报）》系国家社科基金资助期刊，CSSCI来源期刊，教育部“名刊工程”入选期刊，中文核心期刊，中国人文社科核心期刊。《现代传播》原名《北京广播学院学报》（人文社会科学版），1979年创刊，1994年8月更名为《现代传播（北京广播学院学报）》，2005年1月经国家新闻出版总署批准改用现名。该刊是以广播电视为中心的中国权威传媒学术期刊，国内外公开发行。该刊以学术性、时代性、思想性为追求，视野开阔，理论超前，思想活跃，观点新颖。投稿须知来稿要求论点明确、数据可靠、逻辑严密、文字精炼，每篇论文必须包括题目、作者姓名、作者单位、单位所在地及邮政编码、摘要和关键词、正文、参考文献和第一作者及通讯作者简介，在文稿的首页地脚处注明论文属何项目、何基金（编号）资助，没有的不注明。论文摘要尽量写成报道性文摘，包括目的、方法、结果、结论4方面内容（200字左右），应具有独立性与自含性，关键词选择贴近文义的规范性单词或组合词（3～5个）。文稿篇幅（含图表）一般不超过12000字，一个版面1800-2000字内。文中量和单位的使用请参照中华人民共和国法定计量单位最新标准。外文字符必须分清大、小写，正、斜体，黑、白体，上下角标应区别明显。文中的图、表应有自明性。图片一般不超过5幅，图像要清晰，层次要分明。注释的著录格式采用顺序编码制，请按文中出现的先后顺序编号。所引文献必须是作者直接阅读参考过的、或直接引用的文献。来稿勿一稿多投。如果3个月内没有收到拟用稿通知（特别需要者可寄送纸质录用通知），则请与本部联系确认。来稿文责自负。所有作者应对稿件内容和署名无异议，稿件内容不得抄袭或重复发表。对来稿有权作技术性和文字性修改。2、《美术研究》《美术研究》是中央美术学院学报，于1957年创刊，由中央美术学院主办，中央美术学院《美术研究》杂志社出版。美术研究以严肃的高品味学术形象，得到广大读者的认可。侧重反映中央美术学院教学与创作成果，研究国内外美术教育、美术创作、美术史论、艺术思潮。近年来更加强了对当代艺术现状、艺术教育改革、当代视觉文化与现代设计艺术的研究，是一个全方位探索美术教育和美术发展规律的专业刊物。3、《新闻与写作》《新闻与写作》是北京日报报业集团主经核实新闻与写作在其主办北京日报报业集团网站并未发布相关的稿约和征稿信息，有关事议请直接与编辑部联系，以免上当受骗。《新闻与写作》编辑部，地址：北京市建国门内大街20号，邮编：100734。经核实新闻与写作在其主办北京日报报业集团网站并未发布相关的稿约和征稿信息，有关事议请直接与编辑部联系，以免上当受骗。4、《电视研究》是中央电视台主办的理论刊物，已成为全国电视界有影响的专业理论刊物，担负着电视从业人员、电视理论界及广大电视观众之间的桥梁作用。传播和研究电视新理念，记录电视事业发展的轨迹，宣传正确的舆论，传播的先进文化，已成为《电视研究》义不容辞的责任。并且其一直秉承自己的理念：前沿思索，创新电视，服务一线，著书立说。电视研究杂志设有栏目有：本刊特稿，电视专论，新闻广角，主诗人天地，作品评析多棱镜，地方台专页，纪录片之旅，各抒已见，电视剧论坛，文艺星空，环球新视野，电视与法，新技术_望。5、《中国编辑》由中华人民共和国国家新闻出版广电总局主管，中国编辑学会、高等教育出版社有限公司主办，《中国编辑》杂志出版社出版，是专业性极强的编辑领域专用刊物，解读法规，研究趋势，探讨问题，总结经验，对编辑出版工作有着深刻的指导意义和极大的实用价值。经核实《中国编辑》在其主办方中国编辑学会、高等教育出版社有限公司网站并未发布稿约和相关征稿信息，请直接与《中国编辑》编辑部联系。地址：北京市西城区德胜门外大街4号，邮编：100120。参考资料：百度百科-北京大学中文核心期刊目录
谁知道这个作品的名字？
2002年《爱与痛的边缘》
2003年《幻城》《左手倒影右手年华》
《梦里花落知多少》
2004年《猜火车》
2004年《1995-2005夏至未至》
音乐小说《迷藏》
短篇小说《天下》
2004~2006年主编《岛》系列《岛.柢步》《岛.陆眼》《岛.锦年》《岛.普瑞尔》《岛.埃泽尔》《岛.泽塔泽塔》《岛.瑞雷克》《岛.天王海王》
《岛.庞贝》
《岛.银千特》（已出版）
2006年《无极》
2007年《悲伤逆流成河》
2006年主编《关于莉莉周的一切·电影手册》
2006年主编《最小说》（月刊）目前仍在发行中……
2007年底《岛9.庞贝》,《N世界》
2007年11月《最小说》连载《小时代》．
2008年《岛10.银千特》.
2008年10月《小时代1.0折纸时代》（new)
2008年10月15日《小时代1.5青木时代》连载于《最小说》
2008年12月《小时代2.0虚铜时代》连载于《最小说》
