骑士的故事
从前有个小男孩，他的妈妈给他取名叫Lancelot，是希望他可以像骑士一样勇敢，坚毅，忠诚，正义。
小男孩的妈妈每天都告诉小男孩，等你长大以后，你要做一个大帅哥，你要会弹钢琴，会打冰球，要唱歌好听，文笔潇洒，要彬彬有礼，要懂得爱！每次妈妈这么说的时候，小男孩都懵懂的点点头，又问为什么。妈妈回答，因为妈妈觉得这样的男孩子才是最棒的。
妈妈觉得应该保护好小Lancelot，因为妈妈爱他，所以每次他想要触摸水塘边的荷叶，妈妈说危险，制止了他；每次他想要亲吻路边的小花，妈妈说不卫生，制止了他；每次他伸出小手想要爬的更高，妈妈说会摔伤，制止了他。
妈妈觉得应该培养小Lancelot良好的生活习惯，因为妈妈爱他，所以在他很小的时候尝试用手抓食物吃时，妈妈说你还不会吃，来妈妈喂你；在他很小的时候尝试系扣子却系的乱七八糟时，妈妈说你还不会系，来妈妈帮你系；在他很小的时候尝试把水倒在杯子里却洒了一桌子水时，妈妈说你还不会倒水，不要乱动。
为了能让小Lancelot成长成妈妈想要的样子，妈妈在他3岁半的时候让他上钢琴课，每天1个小时的练琴过程十分辛苦，可妈妈认为Lancelot应该努力，应该不畏艰难，所以无论Lancelot多么抵触，多么哭闹，妈妈总是严厉的告诉他，你必须弹！因为只有看着儿子一步步走向妈妈想要的样子，妈妈才能感觉到安心。妈妈要保持完美，保证权威，任何从妈妈脑海里的这条路走偏的行为，都被妈妈及时制止了。
慢慢的，Lancelot五岁了。他并没有穿过骑士的盔甲，也从没有遇到过让他心仪的黑马。他日复一日的听着妈妈憧憬着那个骑着墨色战马的骑士，要求自己变的像他一样勇敢，坚毅，忠诚，正义，却始终不明白妈妈为什么对这个骑士那么热爱，甚至超过了爱自己？“难道因为他有一匹黑马而我没有吗？”Lancelot在每次看到黑色的马的时候都这样问自己。一开始，他尝试着寻找骑士那种跨在战马上意气风发的感觉。可妈妈说：“骑马干什么？你连骑士都还不是，就算骑着马也只能是个唐僧。”后来他又试着穿上盔甲，看看自己在镜子里的样子是不是够勇敢，够坚毅，够忠诚，够正义。他穿着盔甲，跳到妈妈面前，以为妈妈会惊讶的说，“呀，这是我的小骑士吗？真帅。”可没想到妈妈却只是瞥了一眼他，严肃的问，“琴弹好了？”慢慢的，Lancelot放弃了，因为他发现妈妈要的只是那个骑着什么鬼战马的什么鬼骑士，并不是他。他眼中的妈妈，也越来越远的吊着威亚，飘在高处。他每次努力想要看一看妈妈的眼睛，感受一下妈妈的温度，可总是被妈妈逼着望向那个该死的骑士。
我就是Lancelot的妈妈，不出意外的，Lancelot并没有按照我的计划成长。他开始没有安全感，不愿意交流，不喜欢探索，缺乏自理能力，特别是，讨厌骑士和马。那个勇敢，坚毅，忠诚，正义的骑士骑着他的墨色战马，在我眼前渐行渐远，模糊不清了。我慌了。我开始苦恼，迷茫，甚至暴躁，易怒。我不懂我如此爱他，给他一切资源，给他我自以为的一切关注，他为什么却还是从我设计的那条道路上越跑越偏。他走的那条岔路不是我想要的啊！他怎么了？他怎么这么胆小懦弱，这么得过且过，这么畏惧困难，怎么这么不骑士？！
就在我和Lancelot都开始恐惧与对方相处时，一个魔法师走进了我们的生活，是那种自带闪光特效和BGM式的走进。她拿着一本魔法书，拉着我迈进了这个叫做P.E.T.的魔法世界。我开始明白了Lancelot讨厌骑士和马的原因，也开始惊恐的发现错，全部都是我的错！我不想细数我究竟错在哪，因为这可能需要太长的篇幅和太痛心的自省，我自以为是的爱，对Lance来说过于沉重，而对于我来说，我也爱的心力憔悴。我开始问自己，“你为什么喜欢骑士呢？还是骑墨色战马的？”答案需要单独整理，也会是一篇精彩的故事。重点是，这个魔法世界，这本魔法书，这位魔法师，让我开始了自我发问的这个动作。我自我发问一次，就能向Lancelot的身边靠近一点。一点，一点，最终也许能够把自己从威亚上彻底解放出来，站在Lancelot的身边，仔细看看他的眼睛，还有透过眼睛能窥见的那个五彩斑斓，一直被我忽略了的美好世界。
《骑士》这篇文章讲了一个什么故事？
1、大风迎面吹来，扯着尼尔斯的头发，在他的耳朵旁边吼叫着、呼啸着。尼尔斯骑在那只白鹅的背上，好像骑士骑着一匹狂奔的骏马一般：他缩着头，缩着身子，把整个身体贴在公鹅马丁的脖子上。他牢牢地抓住了鹅毛，眼睛也吓得紧紧地闭起来了。
2、那地方荒凉得很。密密层层的高大松树，好像黑色的围墙一般，一直伸展到湖边。在阴暗的松林深处，不时传来一阵阵率率声和沙沙声。别处的雪早已融化了，但在这儿，在屈曲多节、到处伸展的松树根上还留着一层层又厚又结实的雪。这会使人产生这样的想法，就是那些松树无论如何也不愿意跟冬季分手。
3、斯密莱扑了这一只又扑向那一只。他的眼睛变得红红的，他的舌头拖在一边，身上的红毛也皱成东一簇西一团。他由于受到狠毒和饥饿的折磨，什么也看不清楚了，他向树林中太阳光的斑点猛扑，向自己的影子猛扑，在急切之中，甚至向一只蝴蝶追去。
4、果然，他的脸好像一只打足了气的足球。尼尔斯好容易才摸到了陷在肿胀的双颊中的鼻尖，接着又搔搔自己像牛蒡叶子一般大的耳朵。耳朵完全不是在他所想象的原来的地方，而是在另一个料想不到的地方突了出来。他还想擦一擦眼睛，却无论如何也碰不到它们了。
5、疲乏的、睡昏昏的野鹅沿着那条河慢慢地飞去。那条河弯来弯去，溅着白沫，汹涌地向前奔流。峻峭的山岩从两边约束着它，用礁石阻挡着它的去路，最后干脆把它逼到地下去了。但是河水甚至在地底下也替自己打开了道路，它一下子钻了出来，变成一大片沸腾的瀑布往下急泻，注满了整个峡谷。它掀起无数条柱子也似的水花，猛烈地冲击挡路的大块岩石，好像想把所有的怒气都发泄在它们身上。
6、他蹲了下来，抬起头叫起来了。他一会儿高叫，一会儿咆哮，一会儿哀嚎；他又格吱吱地咬着牙齿，大声顺着舌头，不断地用尾巴敲打着地面。山谷中的回音又把他发出来的种种闹声增加了好几倍，这一狐狸的音乐就使周围的空气震动起来、共鸣起来了。
7、但是，真正的海完全不像地图上画的那样。首先，它根本不是蓝色的。甚至不能肯定他说它是什么颜色：又像是灰色，又像是绿色，在很深的海湾里是蓝色，但在岸旁的岩石跟前又喷着泡沫变成了白色。它一分钟也不肯安静：一会儿向上奔腾，一会儿向下狂泻，一会儿向岸上涌来，一会儿又朝后面退去。哪里能看得清什么暖流和寒流啊！大概，汹涌澎湃的巨浪早已冲乱了它们的路线，把它们混到一块儿去了。
8、同时，海岸的奇妙曲线也是任何地图上看不到的。成千个大港和小湾构成了这一带的海岸线，它是这样的曲折、这样的花样百出，从空中望下去，整个海岸就像是什么人画出来的精巧的花纹。如果你微微眯起眼睛——就可以看到一整幅、一整幅奇妙的图画。
标题为什么说西方文学对人性的探索更加丰富和真实呢?你能结合自己的阅读简单
西方文学肯定人性，探索理性。在西方文学发展中，不难发现很多故事情节和人物刻画是在经历社会的动荡和精神的折磨的基础上进行，这种模式可概括为“流浪母题”。通过对西方文学流浪母题的简要分析，来寻找在流浪的过程中西方人认识世界、肯定人性和寻求理性的道路。作为西方文学发展的两大源头，古希腊、罗马的神话和文艺理论和中世纪基督教文学及文化理论中无不充斥着“流浪”这一深刻的母题。作为远古时代的基本生活方式，流浪的印记在一直留在了文学发展史上。正是因为流浪，才有了认识世界的机会，才会由敬畏转变为利用，才会由自然领域的研究转向人的内心世界的探索。流浪意识通常表现为物理空间内的位移，从自己生产的地方被迫到达一个未知的地方，或者带着目的去探索未知世界，或者是个体在无目的的漂泊中心理状态和身份意识模糊的精神层面的迷茫，成为“精神流浪”。
请教文学达人，西方文学中对人性，对本质的回归和探索的文学著作有哪些？
一、关键词：人性
二、内容：
从古希腊文学开始，经由古罗马文学、中世纪文学、文艺复兴时期文学、17世纪文学到18世纪文学，阐述了西方文学不同时期对人性的深入、深刻的描写，挖掘出各个时期的西方文学所涉及到的人性的探讨，从而论证西方文学的一个重大特征：对人性的描写深之又深。
三、正文：
什么是人性？人性有哪些表现？要想论述本文论题首先要搞清楚这个问题。一般说来，我们将人性理解为人的本性、天性、人的性格特点、气质特征。弄清楚了这个问题，我们再去挖掘西方文学作品中有哪些是对人性的描写、描写得怎么样就会明朗很多。
古希腊－罗马文学和希伯来－基督教文学是欧洲文学的两大源头，自文艺复兴开始，欧洲的一些国家先后出现了人文主义文学、古典主义文学、启蒙主义文学等文学现象，形成了欧洲文学史上流派更迭、思潮相继的发展模式。这些思潮流派的深层始终蕴涵和贯穿着深沉而深厚的人文观念。
古希腊文学中蕴涵着原始形态的“人”的观念，它经由古罗马文学对后来的西方文学产生了深远的影响，成为西方文学人文传统的主要源头之一。
古希腊神话大体可分为神的故事和英雄传说两大部分。希腊神话中的神祗，象人一样，有情欲，有善恶，有计谋，互有血缘关系，都是人格化了的形象。在这里，人的自然原欲表现得淋漓尽致，但神祗长生不老,可随意变形，各具特殊本领和巨大威力，其好恶态度对下界人类的生杀祸福起着决定作用。这体现了古希腊原始初民对神的崇拜，对生命延续的渴望，对人自身个性、能力的不确定性和求知欲。英雄传说中的英雄都是神和人所生的后代，是半神半人式的英雄，具有过人的才能和非凡的毅力，都在某一神祗保护下完成一番惊人的业绩，体现了集体的智慧和力量，展示了希腊初民对勤劳勇敢和英雄主义精神的赞美和向往。在这里，希腊初民对人自身的才能和能力的认知，对建功立业的渴望都表现了出来，也就是说，在神的保护下，我们人可以利用自己的智慧，依靠集体的力量，创建丰功伟业。
荷马史诗是古希腊文学的辉煌代表，史诗塑造了众多的英雄形象，这些英雄们强大好斗，为维护个人荣誉而进行斗争。阿基琉斯把在战场上获得荣誉看作第一生命，赫克托耳明知特洛伊要打败仗，城池将要被毁掉，但仍然誓死战斗。他的妻子抱着他们的独子，涕泗涟涟地哀求他退出战场，可是他却回答说：“我如果也像一个懦夫那么藏起来，不肯去打仗，那我就永远没有面目见特洛伊人和那些拖长袍的特洛伊妇女了，而这样的做法是我不情愿的。因为我一直都象一个好军人那样训练自己，要身先士卒，去替我父亲和自己赢得光荣。”这体现了荷马时代的希腊人民刚强、威武和特别重视战斗荣誉的英雄主义精神。奥德修斯则是一个英勇、顽强、战斗不息且又智慧过人的英雄形象，他为维护个人私有财产、个人权利、荣誉而进行斗争，体现了人的自我意识的觉醒。在面对困境时，奥德修斯孤身一人，仍然坚持奋斗，人性中最大限度地发挥人的聪明才智、竭尽全力、以自主和积极的态度求索进取，百折不回，直到夺取胜利的一面被展现出来。
用有限的生命抗拒无限的困苦和磨难，在短促的一生中使生命最大限度地展现自身的价值，使它在抗争的最炽烈的热点上闪耀出勇力，智慧和进去精神的光华。人终究是要死的，但他在生与死的战火中得到了磨炼，表现出即使在最酷烈的条件下也不准备放弃抗争和自我检验的决心。凡人中的精英不应回避生活的挑战——相反，他们有责任在赴汤蹈火的实践中，把对生命的热爱之情上升为对人生价值的追寻。荷马史诗通过英雄形象的描写，深刻地表现了古希腊人的个人意识和热爱生活、重视生命对于个人的价值，肯定和追求人的现世价值的积极乐观的人本思想。
古希腊戏剧成就最高的是悲剧和喜剧。随着人类自我意识的日渐觉醒，人既感到了自然之主人和社会之主人的骄傲，同时又感受到除自然异己力量之外的社会异己力量的束缚。在《俄底浦斯王》中，俄底浦斯强烈的行动意识表明了人的主体性上升到了一个自觉意识的高度，尽管他的结局说明，反抗“命运”的过程正是走向命运圈套的过程，然而，正是这种困兽犹斗的抗争意识体现了个体生命的无穷追求与“命运”的不断惩罚之间的矛盾构成了希腊式悲剧精神，其中高扬着人的主体意识和自由意志，表现了善良刚毅的英雄俄底浦斯在和邪恶命运的搏斗中遭到不可避免的毁灭，歌颂了具有独立意志的人的勇敢坚强的斗争精神。
无论是作为群体的人（古希腊神话）在自然与社会面前表现出的行动意识、自由观念和主体精神，还是作为个体的人（荷马史诗、古希腊戏剧）所表现出的生命意志和情欲，在深层次上都体现了人类文明初期古希腊人的原始欲望的潜在冲动，古希腊文学的深层激荡着人的原始欲望自由外现的强烈渴望，蕴藉着人的生命力要求充分实现的心理驱动力，它体现的是一种世俗人本意识，其人性取向是自然原欲。
古罗马文学是对希腊文学的直接继承，但古罗马文学比古希腊文学更富有理性意识和责任观念，相比于古希腊文学的浪漫激情色彩，古罗马文学更趋向于庄严和崇高的风格，体现了古罗马人个人勇敢必须服从国家的理性精神。
希伯来—基督教文学是欧洲文学的又一源头，其中蕴涵的“人”的观念，经由中世纪对后来的欧洲各方面产生了深远影响。
上帝几乎没有人的原欲，而仅仅代表人的原欲的对立面—理性。从宙斯到上帝的变化，体现了人性的变化。上帝是极端化了的人的理性的化身，相反，人身上则普遍存在着被上帝扩大化了的原欲，或曰：恶，而理性似乎归上帝独有了，因而人永远有罪。由此，人与神在本性上反而向极端化之后形成了分明的对立，由于上帝根本不需要人的那种原欲，因而它不像古希腊神话中的神那样与人同形同性，希伯来神话中的英雄们缺少希腊神话中英雄们的那种自由意志和原始野性，人们不仅仅认识到了人的生命的亮丽与灵光，还认识到了人性的苍白与贫乏。，人不仅有自己的理智、善、精神意志等理性成分，还有恶的性格成分。希伯来－基督教文学中表现的对上帝的崇拜，一方面表现出人对人性本质之追寻趋向于理性的和精神的境界，另一方面，又表现了人对自身之原始生命力个个体生命价值的一种压制，是人的主体性的萎缩。这时候，人性中的自我牺牲精神，对民族、集体的责任观念和民族忧患意识比古罗马时期更强烈，以致发展为一种拯救人类脱离苦难，爱整个人类的世界主义和博爱主义，人性中美好的一面再度闪现出光辉。
但丁的《神曲》是一部反映中世纪社会变革状况的著作。诗人写这部著作的目的是映照现实，启迪人心，让世人经历考验，摆脱迷误，臻于善和真，使意大利走出苦难，拨乱反正，寻得政治、道德上复兴的道路。这部著作反映出当时的人对人性的思考：人有自己的才能和智慧，但也有残暴、贪婪、欺诈、凶狠的一面，只有通过对现实的斗争、追求荣誉、历经磨难，追求知识和不朽，人才能一步一步地趋于真善，趋于完美，人才真正地能体会到精神和灵魂之光，享受人之所以为人的乐趣。
由此可见，重视人的精神与灵魂，重视对彼岸世界价值的追求，是希伯来－基督教文学关于人性的深刻的描写。
中世纪晚期，教会对人的原欲的过度压制促使了文艺复兴运动“人文主义”思潮的诞生，在这里我们又可以看到人性中向往自由、富于反抗精神的成分。
人文主义文学是文艺复兴时期欧洲文学的主流，不同时期和不同国家的人文主义文学中所蕴涵的“人”的观念，正是这一时期的人们对人性的不同探索的表现。
薄伽丘和拉伯雷是早期人文主义作家的代表。薄伽丘的《十日谈》把人的原欲作为天然合理的东西加以描写，让人们去追求现世生活的无穷欢乐，他主张：爱情是人的天性；人类天生平等；智慧是快乐的源泉；友谊是一种最神圣的东西。拉伯雷的《巨人传》中“巨人”形象表明了人智的力量是无穷的，他主张：在德廉美修道院里，人们按自己的需要，自由自在地生活；德廉美修道院的规章只有一条——“想做什么就做什么”；理想的教育当培养全知全能的人。
塞万提斯和莎士比亚是后期人文主义作家的代表。塞万提斯的《堂吉诃德》中，堂吉诃德几乎没有对自然欲望的强烈追求和个性主义色彩，他不是一个个性袒露、原欲冲动的古希腊－罗马式“英雄”，而是希伯来式充满忧患意识、满怀基督之博爱以致颇显荒唐可笑的理想的救世者，而在与他相对衬的另一人物桑丘身上则表现出了执著于世俗利益、肯定人的自然欲求的希腊式价值取向。这两个人物的对立深刻地反映了作家对于人性的复杂性和矛盾性的思考。
莎士比亚是文艺复兴人文主义文学成就的最高代表，如果说，文艺复兴确实是一个“人的发现”的时代的话，那么，只有到了莎士比亚的创作中，这个“人”才被发现得最全面、最丰富、最深刻。
哈姆雷特：人是一件多么了不起的作品！理性是多么高贵！力量是多么无穷！仪表和举止是多么端正、多么出色！论行动，多么象天使！论智慧，多么象天神！宇宙的精华！万物的灵长！可是，对于我，这点泥土里的提炼出来的玩意儿，算得了什么呢？
哈姆雷特的延宕让我们看到一味强调个性解放、放纵人的欲望对社会和人的生存与发展的危害性，人们呼唤理性、秩序和新的道德理想与社会理想。哈姆雷特形象身上所表现出来的关于人性复杂、人性悖谬（To be or not to be）的思想，成了近代以来欧洲文学关于人的问题思索的基本指向。
此外，莎士比亚的其他著作也对人性做了深刻的剖析。例如：《雅典的泰门》指出金钱的邪恶势力腐蚀人性；《威尼斯商人》反映了作者的观点：慈悲与同情是人的最高贵的品质、反对种族歧视、要求平等；《罗密欧与朱丽叶》赞颂了爱情的神圣；《亨利五世》指出君与民同样是人，等等。
文艺复兴运动一方面带来了人的解放和社会的发展，另一方面，对个性自由的片面追求造成了人的道德水准的下降与社会的混乱，“自由”与混乱相伴的社会现实使人们意识到理性、秩序的重要性，古罗马文化与文学中强烈的王权意识、国家观念和政治热情再次被古典主义文学端了出来，“理性”被认为是人性本身具有也必须具有的精神，人性中的伪善和欺骗性被人们认知并具有的精神，人性中的伪善和欺骗性被人们认知并遭到强烈批判，莫里哀的《伪君子》就是一个典型代表。自由观念被重新审视，弥尔顿就认为：自由来自理性；出版自由是辨别是非善恶的保障，邪恶不凭书籍流传，自由的原则是自己要自由，就须旁人也有自由，在和平的环境中，自由可能变成最坏的奴役。
18世纪启蒙文学肯定人的理智的同时又肯定人的天然情感的合理性，所以启蒙文学肯定理性的力量也即张扬人的个性。与中世纪文学肯定人的本性是理性不同，这一时期的文学更着重表现人的天然本性是善和美的，人类自己创造的文明（现实存在）都是人性的污染物和罪恶的滋生地，故而人应该寻找情感与理性的统一，寻找既张扬人的主体精神，又不与外在客体冲突，既满足个人欲望，又不违背社会道德律令的两全其美的道路。人性不是简单的恶或简单的善，始终处于一个矛盾的自我与非我境地之中。
从古希腊到18世纪的西方文学在内容上体现了很多关于人性的描写：
一、悲与喜
悲哀被称为“价值丧失”，这是“好事”（价值丧失）、即使想令其恢复亦无能为力的感觉。因而，有人象马克德加那样，认为悲哀是一种后悔。
莎士比亚的悲剧《奥赛罗》因为轻信了伊阿古的谗言，以致在迷误中扼死了无辜的苔丝狄蒙娜，奥赛罗这一悲剧英雄的悲哀正是在失去自我判断力从而失去爱人的后悔中被烘托出来。
二、价值
1、观不仅因为文化而异，也还因为个人不同，所以古希腊、古罗马时代的人与启蒙时代的人的价值观大不相同，而同一作品、同一时代背景下的人物形象梅菲斯特讥笑浮士德：“真象在绿野中吃枯草的牛。”
2、价值间是有矛盾的，一方面有期望朋友幸福、保证他有好的地位的道德象征，另一方面又有“大义灭亲”之类的道德象征，所以哈姆雷特才会不断地陷入to be or not to be的艰难抉择中。
3、人总是要追求生命的价值。这在古希腊－罗马文学和文艺复兴时期文学以及启蒙文学中都突出地表现过。
三、美
人性中有崇高与美的对立。康德说：“悟性是崇高，机智是美。”“勇敢是崇高而伟大，巧妙虽小却很美。”“悲剧是崇高，喜剧是美。”歌德的作品所表现出来的人性的崇高和伟大与现实生活中表现出的渺小形成强烈反差，这同时再次说明人性是很复杂的。
四、自卑感
自卑感并不是对真正的拙劣的认知，而是“对自己价值的怀疑”，是担心自己笨拙。为什么奥赛罗会轻信伊阿克的谗言？如果他是一个白人，他有足够的自信认定苔丝狄蒙娜应该归他享有，有足够的自信认定自己有足够的魅力始终抓住她的心，那么伊阿克的谗言还会有用吗？
五、忧郁
忧郁是一种“我完了”的感觉，是失败的感觉。忧郁王子哈姆雷特心灵世界的丰富性复杂性导致了他行动上的忧郁和延宕。
六、倦怠
倦怠是为转换生活的刺激而决定做其他工作或重新设计生活的原动力。西方文学中有很多是有关倦怠的描写。比如浮士德博士，他已经把哲学、医学、法律、神学都读遍了，人们尊敬地称他为博士、律师、神学家、科学家、教授，可是成天闷在那该死的小屋里让他觉得无聊、倦怠，以致想到了自杀。
罗素说，追求刺激的倾向，对兴奋的追求，在男性尤为强烈。从这个方面讲，古希腊、罗马人民大搞体育竞技，还有伴随社会发展的战争、屠杀、迫害都可以说是为了逃避倦怠。所以罗素说，人类的罪恶至少有大半是因为畏惧倦怠而引起的，连冒险（如《鲁滨逊漂流记》）也是为了逃避倦怠。
七、伪善
善的行为在于增进他人的幸福，禁忌是道德之源，但欲求常与道德冲突，被压抑的欲求经常存在于内心之中。莫里哀的《伪君子》对人性的伪善和欺骗作了入木三分的刻画。
八、贪欲
我坚持认为人是强烈贪欲的，只是表现不同。有的人贪婪地追求金钱（如《吝啬鬼》），有的人贪婪地追求荣誉（如古希腊神话中的英雄），有的人贪婪地追求生命的价值（如浮士德），等等。但同时，西方文学引发我们思考的一个问题是：贪欲是天生的吗？是人的本性吗？
九、自杀
如果梅菲斯特没有出现，如果天使的合唱声没有出现，浮士德喝毒药的意念岂不是成功了？
感情上的自杀，是在“任何事均无聊”、“自己已无价值，活下去没有意义”等这一类想法支配下才发生的。罗密欧误以为朱丽叶已死，故而自杀，朱丽叶醒来后见爱人已死也自杀了，这是不是也体现了人性顽强而脆弱的一面？
十、人性异化
1、自我感知和自我感丧失。人们在思考的时候，也有一种“自己在想”的感觉，在行动的时候，也有一种“自己在做”的意识。敏可夫斯基把这种感觉称为“自我所属感”。自我感丧失或自我感丧失的状态，一般都与精神我有关（不是我在想，而是受人操纵），奥赛罗的后悔与他的思想受了伊阿克的控制而丧失了自我感觉有关；也与身体有关（不是我的身体，而是他人的身体），在所有我方面，可能也会丧失。
十一、自由意志
人们总是以为自己是在自由行动，但这是一种错觉。从科学的角度说，是没有自由的，要说有，其实不过是“自由感”。
古希腊神话中的英雄们追求个人荣誉，自由大胆，但还是逃不过“命运”的神爪；古罗马人自由地扩张、征服，最终还是灭亡；上帝被赋予至高无上的地位，但人世间依然充斥着苦难、贫穷、罪恶；人富于才能和智慧，但无法找到个人精神解放与社会道德统一的道路……从这个层面讲，西方文学中关于人的自由意志的描写仍然充满了探索、困惑和不确定性。
十二、自我
关于“自我”的范围如何确定，按詹姆斯的意见，最广义上的“自我”，常包含着伴有“我的”这一意识的事物，不仅是会思考的我和我的身体，而且连我的孩子、我的妻子、我的朋友、我的家等等，都属于“自我”，所以，可以将“自我”分为所有我、身体我、精神我、纯粹（主体）自我（即主我）。如：
古希腊英雄：海伦是我的；胜利是我的；荣誉是我的。
人文主义文学：平等、自由是我的；爱情是我的，财产是我的；我是我的，我是一个人。
古典主义文学：集体是我的；国家是我的。
启蒙文学：理性是我的；智慧是我的；秩序是我的。
纵观古希腊到18世纪的西方文学，对人性的描写从简单到复杂，从单纯的善、单纯的恶到人性的丰富性、复杂性、人性的悖谬，并且到人性的各个方面包括情感的、理性的不同的表现，作家们通过作品所展现出的对人性的不断深入的思考本身就是一种探索，一种渴望认知自我、改造自我的求知欲的体现。
所以说，西方文学对人性的描写深之又深。
简述欧洲中世纪法国骑士文学的分类和主要内容.
一、骑士文学的内容：骑士文学是以描写骑士生活、事迹为主的世俗文学，歌颂了骑士精神，宣扬骑士制度。产生于11到13世纪，繁盛于法国和西班牙。其作品是忠君护教，冒险行侠，忠于爱情的骑士精神的集中反映；同城市文学一起打破了教会文学的垄断地位，为文坛增添了活泼色彩。骑士文学中一般骑士是主角，他们是英雄的化身。例如法国的《罗兰之歌》、法国的《特利斯当与伊瑟》就属于骑士文学。二、骑士文学的分类：法国是骑士文学最兴盛的地方。主要体裁分有抒情诗和叙事诗（诗体传奇）。骑士抒情诗的中心地是法国南部的普罗旺斯，作者主要是封建主和骑士，也有少数是社会下层出身的人。法国北方骑士文学的主要成就是骑士叙事诗。骑士文学也表现出一定的反封建精神。扩展资料：骑士精神和道德是上层社会的贵族文化精神，它是以个人身份的优越感为基础的道德与人格精神，但它也积淀着西欧民族远古尚武精神的某些积极因素。对个人的人格的爱护和尊重；为被压迫者和被迫者牺牲全部力量乃至生命的慷慨勇敢精神。把女子作为爱和美在尘世上的代表及作为和谐，和平与安慰的光辉之神而加以理想化的崇拜等等，西方学者指出：从选择品德的倾向来说，传统在欧洲占上风。在西方的文化传统中，中世纪的骑士精神对现代欧洲的民族性格的塑造起着极其重大的作用。
骑士文学的特点
1、游侠精神。骑士小说的主题反映封建骑士阶层的生活理想，即为捍卫爱情、荣誉或宗教而显示出的冒险的游侠精神。西班牙的民族自信心，十字军的冒险精神，虔诚的宗教信念，在骑士小说中均有突出的反映。2、人物的性格和外貌雷同。骑士小说行文冗长，叙事繁复，语言拖沓，人物的性格和外貌雷同，中心思想与内容大同小异，艺术价值不高。随着骑士制度的衰落，骑士小说也就逐渐销声匿迹。扩展资料：背景西班牙15、16世纪流行的描写游侠骑士的小说，它是在西班牙当时特定的历史条件下产生的。中世纪西班牙人民在反抗摩尔人统治的解放斗争中涌现出了一个骑士小贵族的特殊集团，成为光复运动的主力军。以后西班牙复兴，称霸欧美，这种骑士就成为西班牙人理想中的英雄。反映在文学创作上，就是骑士小说盛行。它的前身，是英国的骑士故事和法国北部的英雄史诗。但不同之处在于史诗的主人公有崇高的目的，为祖国或宗教而献身，而骑士小说的主人公则只为个人事业孤军奋战，有时则纯粹为了冒险。
堂吉诃德人物形象分析
堂吉诃德是一个生活在幻想之中，脱离实际，行动盲目的人。他沉迷骑士小说无法自拔，丧失了一个人基本的理性。他把骑士小说的描写当成现实生活，无视已经发生了变化的时代。
堂吉诃德人物形象分析
一、堂吉诃德是一个脱离现实、耽于幻想、行动盲目的这样一个人。他读了骑士小说之后沉迷其中，无法自拔，丧失了基本的理性。他把骑士小说的描写当成现实生活，无视已经发生了变化的时代
二、堂吉诃德是一个纯粹的理想主义者。他痛恨专制残暴，同情被压迫的劳苦大众，向往自由，把保护人的正当权利与尊严，锄强扶弱，清除人世间的不平作为自己的人生理想。
三、堂吉诃德是一个永不妥协的斗士，他为实现理想而奋不顾身的精神令我们折服。堂吉诃德敢于为主持正义、清除罪恶而忘我斗争，不管碰到什么样的敌人，他都毫不怯懦，永不退缩。他把磨坊的风车当作巨人，毫不犹豫地挺枪拍马冲过去。
《唐·吉诃德》主要内容
故事发生的时候，骑士已经绝迹一个多世纪了，但主角阿隆索·吉哈诺(唐·吉诃德原名)却因为沉迷于骑士小说，时常幻想自己是个中世纪骑士，进而自封为“唐·吉诃德·德·拉曼恰”(德·拉曼恰地区的守护者)，拉着邻居桑丘·潘沙做自己的仆人，“行侠仗义”、游走天下，作出了种种与时代相悖、令人匪夷所思的行径，结果四处碰壁。但最终从梦幻中苏醒过来，回到家乡后死去。
简述堂吉诃德5个情节及人物形象分析
情节：简述堂吉诃德与风车“交战”的故事：堂吉诃德第二次出游时，和桑丘在郊野遇见了三、四十架风车。堂吉诃德却把它们当作三、四十个巨人，要上前厮杀。尽管桑丘大喊这是风车，要阻挡他，但他脑子里装满了妖魔鬼怪一类的东西，连理也不理。他向第一架风车扑去，用长枪刺进了风车的翅翼。可那风车把他连人带马甩了出去。亏得桑丘上来搀扶，他才好不容易从地上爬了起来。堂吉诃德大战羊群的滑稽故事：在第二次出游途中，大路上赶来了两群羊。堂吉诃德竟把羊群看成是出现在他面前的两支结仇的军队。他不顾桑丘的阻拦冲进羊群，举枪乱刺，被牧羊人乱石打倒，还磕掉了牙齿，两根肋骨也陷进肉里。即便如此，他还认为这是混蛋魔法师的把戏，把敌对的两军变做两群羊。堂吉诃德“深山苦修”的故事：为了躲避巡逻队的追究，堂吉诃德不敢走大路，他和桑丘走进了一座深山。在这里，他们遇见了一个叫卡迪纽的青年。卡迪纽因爱人陆莘达被花花公子堂费南铎夺走，悲观失望，躲进深山过着野人一样的生活。堂吉诃德受了启发，决定自己也要为意中人杜尔西内娅受苦，在深山过修炼的生活。人物介绍堂·吉诃德：曼查的落魄乡绅，书中的主人公。喜好读骑士小说，整日耽于幻想，立志恢复古代的骑士道。一番荒诞的“证险”后，他返回故里，临终时幡然醒悟。作品主人公唐·吉诃德是一个不朽的典型人物。书中写道，这个瘦削的、面带愁容的小贵族，由于爱读骑士文学，入了迷，竟然骑上一匹瘦弱的老马“驽骍难得”，找到了一柄生了锈的长矛，戴着破了洞的头盔，要去当游侠，除强扶弱，为人民打抱不平。他雇了附近的农民桑丘·潘沙做侍从，骑了驴儿跟在后面。唐·吉诃德又把邻村的一个挤奶姑娘想象为他的女主人，给她取了名字叫杜尔西内雅。于是他以一个未受正式封号的骑士身份出去找寻冒险事业，他完全失掉对现实的感觉而沉入了漫无边际的幻想中，唯心地对待一切，处理一切，因此一路闯了许多祸，吃了许多亏，闹了许多笑话，然而一直执迷不悟。
中世纪英雄史诗和骑士文学中的英雄一样吗?举例说明
英雄史诗：它盛行于10-13世纪一个从封建时代理想英雄人物为主，流传于民间，后来由文人加工而成，多义某一历史事件为基础。歌颂英雄的武功为内容，反映了封建国家集中统一的历史进步趋势，代表了人民的愿望，四大代表为法国的《罗兰之歌》、西班牙的《熙德之歌》、德国的《尼伯龙根之歌》，古罗斯的《伊戈尔远征记》。
骑士文学：主要内容是写骑士的冒险故事和典雅爱情，主要题材有骑士抒情诗和骑士传奇，骑士抒情诗最早产生在法国的普罗旺斯，前者写骑士之爱，以“破晓歌”为主要代表，恩格斯称破晓歌是“普罗旺斯诗的精华”，后者写骑士的行侠冒险、建功立业，以“不列颠系统”为代表，代表作品有《特里斯丹和伊瑟》。
骑士文学名词解释是什么？
骑士文学指伴随骑士制度而产生的一种封建贵族文学。它盛行于十一至十三世纪西欧封建制度最巩固繁荣的时期，遍布法国、西班牙、德国、英国、瑞士等，以法国流行为最盛。它的作者是封建贵族，作品的内容都是描写骑士爱情和冒险故事，宣扬和美化骑士精神。骑士文学是与教会文学完全不同的一种世俗文学。它产生于十一到十三世纪。这一时期，由于骑士制度的确立、骑士阶层社会地位的提高，产生了他们自己的精神生活和道德准则。他们突破基督教的出世观念和禁欲主义，要求现世享乐，向往世俗的爱情，追求个人英雄主义的骑士荣誉和侠义的扶弱除强的骑士精神以及温雅知礼的骑士风度等。发展历程：骑士精神逐渐形成了。爱情在他们生活中占主要地位，表现为对贵妇人的爱慕和崇拜，并为她们服务。他们常常为了爱情而去冒险。在他们看来，能取得贵妇人的欢心，能在历险中取得胜利，便是骑士的最高荣誉。由于他们处在封建统治阶级的底层，他们中间有些人也有除强扶弱的一面。以上内容参考：百度百科-骑士文学
名词解释：骑士文学
名词解释：骑士文学 查看答案解析 【正确答案】 骑士文学是欧洲封建骑士制度的产物，是世俗封建主文学。骑士文学反映了大量的骑士与贵妇人之间的“典雅的爱情”，肯定对现世生活和对幸福的追求，这对于中世纪的禁欲主义和来世思想是一个极大的冲击，显示出较强的反教会色彩。 【答案解析】 参见教材P35。 本题知识点：西方中古文学概述 网我精心为广大自考学员整理的相关历年试题及答案解析，想了解相关自考试题请持续关注网校。
